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“老牦牛”一个汉族干部文化援藏记
来源:新华每日电讯
西藏牦牛博物馆。
亚格博在藏北牧区考察牦牛。本报记者觉果摄
8年前，得知57岁的他辞官重回高原，朋友们的第一反应是：这一天，终于来了！
他们知道，这个鄱阳湖养育的汉族男人，自22岁那年怀着热血和懵懂前往雪域高原，那里就成了他挥洒青春的第二故乡，更成了他塑造灵魂的精神原乡。
那片氧气稀薄却真情浓郁的莽苍大地，那段22岁到37岁最美好的年华，让他对“此生何为”有了独特的领悟和解答。
于是，第一次进藏35年后，他拒绝安享近在眼前的“岁月静好”，果决坚定地再赴“天边”，成了一个不同寻常的文化援藏者——他要建一座“世界独一无二”的博物馆。
“文博达人”单霁翔说：“我当了10年国家文物局局长，见识过很多博物馆的建设，但没有哪个博物馆的筹建过程如此感人。”
他的故事，是信念的故事，梦想的故事，感恩的故事。究其根本，是一个人对一片土地爱得深沉、对生命价值的追寻至真至纯的故事。
“不要写我，多写牦牛博物馆和西藏的人吧。”
吴雨初一再推辞，推了好几年，终于在拉萨的傍晚里妥协，同意接受采访。
“如果一定要写，少写我的本名，就叫我亚格博。”
亚格博，藏语是“老牦牛”的意思。起初，这是在拉萨八廓街上叫起来的名字。
2011年之后的那几年，八廓街上的古董商们，天天都能见到这个穿藏装、戴毡帽、背双肩包的怪老头。他不买铜佛唐卡，不买蜜蜡珊瑚，只收跟牦牛有关的“破烂儿”，说要为牦牛建博物馆。
在古董商们的笑谈间，北京的“吴雨初”变成了西藏的“亚格博”。
亚格博是个什么样的人？
在拉萨，我们向许多人打听，得到的回答是另一些问题，比如：“这个年代，怎么还有这样的人，放弃在北京优渥的工作和生活，拼死为藏族和牦牛做一件事？”
我们还听到这样一些描述——
“他是个诗人，身上有诗人的气质，但又是个非常成熟、有能力的领导。将这两方面结合起来的是他的理想，他和他那代人是实实在在的理想主义者。”助他筹办牦牛博物馆的老友说。
“憨厚、忠勇、悲悯、尽命，这是他总结的牦牛品性。其实，这更是他的品性，特别是‘尽命’。他就是一头老牦牛，他把牦牛博物馆当成自己的人生使命。”同亚格博一起跑田野调查的志愿者说。
“他不像领导，他和我们像父亲和孩子。我们特别希望他多当几年馆长，这不是我一个人的意思，大家都是这个意思。”博物馆里的讲解员小伙子说。
“他是我最好的朋友，他做了最棒的事情。”“民族团结靠的就是这样的东西，这样的人。”他的藏族朋友们说。
亚格博是个怎样的人？
“人往高处走”
“听说在小小的地球之上，
有一片大大的高原。
是谁招呼了一声——
人往高处走呵！
这一群就这么来了。
哦，兄弟！
我们一群，
是中国最后一代浪漫主义诗人……”
这诗句，出自1976年进藏的作家马丽华。
有统计称，20世纪70年代是和平时期进藏大学生数量最多的年代，而1976年，很可能是其中进藏人数最多的一年。
那一年，亚格博也加入了“人往高处走”的队伍。
这个22岁的江西青年，从江西师范大学中文系毕业，没跟父母商量就报名支援西藏建设。
进藏后，他先被分配在海拔高、条件艰苦的藏北那曲地区嘉黎县，接着，又被调到全县海拔最高、条件最艰苦的麦地卡。
没人引路，公社只给他牵来一匹马。他问：“麦地卡在哪？我不知道啊！”送马的人说：“哦，马知道。”
背着行李卷，亚格博独自“走马上任”，在风雪中走到天黑也没走到目的地。
他怀着冻死在路上的恐惧打马到高处，看见远方有灯光，骑过去，总算找到麦地卡。
援藏16年，从最基层的乡文书干起，亚格博在高原上度过了最炽热的青春，也领教了风雪、扬沙、严寒、饥饿、高原反应和孤独。但最后沉淀在记忆里的，都是厚重的情谊。
“我有幸遇到那么多善良的人们，留下刻骨铭心的记忆，影响了我的一生。”
亚格博永远记得，有一年冬天，他在草原骑行，被寒风吹得浑身僵冷，跌落在一顶帐篷边。帐篷里一位阿妈脱下他的靴子，将他冰冷的双脚揣进袍襟，用体温为他暖脚，才免于被截肢。“我从没在哪本书里读到过这样真实的崇高。”
和亚格博同年进藏的大学生李泉昌，一个风风火火的小个子，为确保工程所需木料顺利运达，自告奋勇去探路。不料，车从200米高的悬崖摔进了怒江……
李泉昌的棺盖，是亚格博亲手合上的。“2006年，是我们进藏30周年。我从北京赶回那曲，在烈士陵园里大哭了一场，哇哇大哭。”
还有牦牛。1977年冬，亚格博一行被暴雪困在零下30摄氏度的阿伊拉雪山，饥寒交迫中撑了5天4夜。嘉黎县委得知消息，连夜动员各家各户烙饼子送去救援。救援车开到中途陷住，换成马队，马走到雪深处又陷住，换了牦牛。
“我们几近绝望时，看到雪际出现一片黑点，知道县里的救兵到了。被困的人们捧着饼子，看着在雪地喘着粗气的牦牛，很多人都哭了。是牦牛救了我们的命。”
多年后，亚格博常讲起这个故事。他创建牦牛博物馆的“执念”，正是源于这个雪夜。
“藏北有文化”
其实，亚格博选择文化援藏，起点也是这段藏北岁月。
20世纪80年代，是一个崇尚读书的年代。远在藏北高原的援藏青年“亚格博”们，同样热爱读书。“高原生活是孤寂的，那时还不太会藏语，有时好多天找不到人交流，只有读书。”
亚格博工作的地方，从县城出发，骑马要走三天。每月发工资，县里会派人骑马送到乡里。他委托送工资的人，只要新华书店有新来的书，都买一本带过来。
阅读之后就是写作。写小说、写诗，亚格博成了一名标准的文艺青年。
在西藏，素有“藏北没文化”的说法。1984年起，亚格博历任那曲地区文化局副局长、局长。在“没文化”的地区当文化局长，他不服气，一心想撕掉这个标签。
盖群艺馆，建影剧院，办那曲史上第一个摄影展，拍藏北史上第一部电影，提着一台录音机、两箱大号电池请格萨尔民间艺人录制格萨尔史诗，培养西藏本土文艺人才……
“没文化”的那曲，渐渐成为西藏文化氛围最热的地区和文艺爱好者的大本营。亚格博接待过很多很多远方来客，当中有久负盛名的老诗人蔡其矫，也有未来的先锋作家马原，先锋戏剧先驱牟森，《流浪北京》导演吴文光……
1985年，亚格博带领当地文化局治穷致富工作组到双湖县察桑乡驻乡。双湖是世界上海拔最高的县，曾是人迹罕至的无人区。工作组在那里一驻3个多月，终日面对的是无边的空旷和寂寥。
日后随亚格博建博物馆的尼玛次仁，那时刚20岁。他记得，在双湖的那些寂寞长夜，其他人点着蜡烛喝酒聊天，亚格博独自在一旁读书，还用单卡录音机放《命运交响曲》。他读书用的蜡烛，滴出的“烛塔”有一米多高。
“他帮过许多藏族朋友，比如第一个获鲁迅文学奖的藏族作家加央西热。”《西藏人文地理》主编嘉措回忆，加央当时连完整句子都写不太好，但对文学充满热情。亚格博鼓励他学习，指导他写作，还把他调到文化局，让他从事文艺创作。
1985年，马原打算应聘拉萨饭店总经理，亚格博听到消息，连夜颠簸数百公里赶到拉萨，只为讲一句话：“中国最不缺的就是总经理。你马原去做了总经理，中国就少了一个好的小说家。”
“追梦回高原”
和西藏的情谊扎了根，发了芽，就再没一天停止生长。
1991年，亚格博被调至北京市委宣传部，之后20年，他从普通干部做到北京市委副秘书长，随后出任北京出版集团公司党委书记、董事长。
工作越来越忙，但他从未与高原中断联系，每年都要回西藏一趟。他也会在北京招待众多西藏来客，人们戏说他家是“西藏第二招待所”。
2008年，亚格博的老部下次仁拉达因病去世。次仁拉达的女儿桑旦拉卓，成了亚格博的藏族女儿、藏文老师和他那座博物馆的“创馆”馆员。“他对我像对亲女儿一样，是我的第二个父亲。”桑旦拉卓说。
亚格博爱他的西藏朋友们，也被他们所爱。在离开高原的日子，他始终惦念西藏，促成了许多西藏题材书稿的出版。但是，他总觉得自己做得还不够。
跟朋友闲聊时，他说自己将来一定会为西藏做一件事，但不是出书——那不足以表达他对西藏的感情。
亚格博当年在北京的办公室，挂着他在西藏下乡时跟次仁拉达、尼玛次仁等人的合影。还有1985年他用傻瓜相机拍下的牦牛干尸，那是一头耗尽气力、倒在驮运路上的驮牛，它的头颅和双角至死都朝着前进的方向。
忙碌之余，这个北京干部会对着旧照片怀念高原大地。在夜里，他常梦见雪山和草原。“我热爱西藏的土地和人民，我总觉得自己不该是高原的过客，我的后半生应该会与西藏联系在一起。”
2010年冬，亚格博做了一个梦，梦中的电脑屏幕上，“牦牛”与“博物馆”两个词像动画一样拼在一块儿，变成了“牦牛博物馆”。
梦醒后的一个月，像怀揣不可泄露的天机，他压抑着激动，熬夜查资料，做PPT，一点点完善“牦牛博物馆”的创意。
他发现，全世界92%的牦牛生活在中国，其分布与藏族族群分布基本一致。约3500年至4500年前，青藏高原上的人们将野牦牛驯养，从此，藏族驯养了牦牛，又被牦牛养育。
有人说：“没有牦牛就没有藏族。”藏文教科书上也有这样的谚语：“凡是有藏族的地方就有牦牛。”
亚格博希望能通过牦牛这一载体，呈现其所驮载的西藏历史和文化，最终形成一个西藏文化符号。
回高原的时候到了！
2011年，离开西藏整整20年后，他向北京市委提出辞职，申请返藏实现他的创意。
虽然那时他已经57岁，从没做过博物馆工作，辞去领导职务后，只有一个PPT。
“生死1厘米”
“从侧面端详着他那张坚毅的脸。”
1986年，马丽华在《中国青年》杂志上，以这样的开篇，写亚格博和他的援藏战友们在高原上的奉献与牺牲。
30多年后，在亚格博拉萨的家里，挂着一幅画家朋友为他创作的画像。画中的他，轮廓更刚毅，双耳下长出了一对牛角。
说不清这是怎样的巧合，仿佛他这人有牛的脾气、牛的坚毅，还将与牛结下不解之缘。
2011年，亚格博提出辞职时，几位北京市领导听了他的博物馆设想，认为可以丰富北京对口援藏工作的内涵。市委决定，将牦牛博物馆纳入援藏工程，这让本来想“化缘筹资”建馆的亚格博分外惊喜。
那年6月7日，亚格博踏上了二度进藏的旅程。此时的他如西行的玄奘，知道要去哪、要做什么，但并不清楚将走多远的路，经历多少“难”。
在拉萨河畔的仙足岛，亚格博租了房子作住所及临时办公室。他每天不停地拜访和接待各界人士，一遍遍播放他的PPT，宣讲创意，寻求支持。
时任国家文物局局长单霁翔在亚格博离京前，听他介绍牦牛博物馆的设想，认为要能做成，将是一家“国内填补空白、世界独一无二”的博物馆，当即表示一个月内会去拉萨看他。
“我一个月内如约到了拉萨，我很替他着急。他当时什么都没有，一件藏品、一寸建筑都没有，只有两个藏族青年当临时志愿者。”单霁翔自告奋勇，成了第3号志愿者。
单霁翔有理由为亚格博着急。虽然博物馆资金有了着落，但具体的建设工作，每推进一步都太难。
亚格博像是回到了30多年前，那个孤独骑行找寻麦地卡的雪夜。
2011年9月7日，返藏满3个月那天，一心想着“馆事”的亚格博，去超市买东西，恍惚间一头撞碎玻璃门，被紧急送往医院。
被玻璃切破鼻尖，医生说伤口再往上1厘米，他可能就牺牲了！亚格博却只希望伤口千万别感染，如果感染，他就不得不离开西藏回北京治疗，牦牛博物馆八成就黄了。
这次事故引起了北京市和拉萨市领导的关注。在领导过问下，牦牛博物馆筹备办公室挂牌，北京市又给亚格博加挂援藏指挥部副总指挥头衔，方便他开展工作。
工作人员也陆续到位：微博上招来的志愿者、地方借调的工作人员、养女桑旦拉卓、曾在西藏工作过的龙冬……
老部下尼玛次仁当时在拉萨建材市场销售地板。亚格博一召唤，他关了店，丢下能赚钱的生意，成为牦牛博物馆的专职志愿者。
北京电视台的援藏记者王健，看着“怪老头”亚格博在拉萨寒冷的冬天出门办事全靠走，实在看不下去，决定帮他跑腿。单位援藏任务结束后，他又申请多留了几个月。
“寻牛六万里”
建博物馆，文物是关键。
为搜集文物，2012年起，亚格博带着志愿者，开着一辆借来的越野车，开始对牦牛产区做田野调查，总行程长达6万里。
旅途里最宝贵的收获，是他们这些要做“牦牛博物馆”的人，得到了最懂牦牛的藏族牧民的理解。
藏文里没有现代意义上的“博物馆”概念，亚格博跟人解释，他要建的是个“亚颇章”，即“牦牛的宫殿”，这迅速赢得牧民们的心。
申扎县的牧民日诺听说消息后，带着一家8口忙活几个月，织成一顶牦牛毛帐篷，让儿子坐了3天车，送往拉萨。这种帐篷冬暖夏凉，价格不菲，日诺却分文不取，“你一个汉族人，为我们建牦牛宫殿，我怎么能要你钱呢？”这是牦牛博物馆获赠的第一件藏品。
比如县的才崩，在亚格博一行离开后，成了“亚颇章”的义务宣传员。他搜集自家和其他牧民家里与牦牛有关的物件，像学者一样细致记录每件东西的来历，又一一编号，装满皮卡车拉往拉萨。他也分文不取，连汽油钱也不肯收。
加查县爱牦牛成痴的牧民曲扎，一直自发做保护牦牛的事。“捐什么不重要，重要的是有这份心。”在给亚格博的信里，曲扎写道：“我们都热爱西藏文化，我们是兄弟。”
一件件珍贵的馈赠，一份份沉甸甸的情谊。
到2013年，亚格博已为牦牛博物馆征集到2000多件藏品。其中，群众捐赠高达40%以上。这在国有博物馆中几乎绝无仅有。
2014年5月18日，历经3年艰辛筹建，西藏牦牛博物馆终于开馆。
“那天是国际博物馆日，各地活动的请柬像雪片似的飞到我的办公桌上，但我哪儿也不去，我要去拉萨，参加西藏牦牛博物馆的开馆仪式。”时任故宫博物院院长单霁翔回忆。
“那些从没进过博物馆的藏族群众，居然能把自己家里珍藏的物品义无反顾地捐赠出来，这样一个博物馆的确成了人民的精神家园。我知道这个过程中他有多么艰难，做了多少工作，我觉得，是他对博物馆的理解、对西藏文化的理解、对西藏那片土地的热爱，使他做成了一番事业。”单霁翔感喟。
“填补了空白”
“西藏牦牛博物馆——”
亚格博的领读声有些沙哑，孩子们的跟读声清脆而高亢。一遍藏语，一遍汉语，一遍英语，沙哑与清脆的一声声“西藏牦牛博物馆”在大厅上空交织回荡。
这是5月末的一天，一家公益机构要将这群来自藏北双湖县牧区、面颊黑红的小学生一路带往北京游览。牦牛博物馆被选为他们路过拉萨的第一站。
活动组织者范丽说：“这些孩子都是第一次走出藏北牧区，第一次到拉萨。他们对本民族历史文化的了解几乎是零，牦牛博物馆填补了空白。”
亚格博喜欢在牦牛博物馆里看到孩子，他从中感受着一个民族历史文化的传承。尤其当传统的生产生活方式淡出藏族人的生活，他希望孩子们能在这里看到前人真实的日常，看到他们的智慧、勇气和创造。
牦牛博物馆的书记琼珍告诉我们，牦牛博物馆开馆5年，参观者累计已达数十万人次，成为人们了解西藏的窗口。
所有参观者中，亚格博尤其看重藏族民众的评价。他认为，成为当地人民的精神家园，才是一家地方博物馆的最高荣誉。
“草原上没有牦牛，就像夜空中没有星星。”藏族民歌手扎西尼玛聊起参观牦牛博物馆的感受。“以前逛博物馆，觉得跟自己没什么关系，不太爱去，到牦牛博物馆，我脑子里一下涌出很多回忆。那些黑帐篷、牛粪墙、耕地，所有一切都正经八百是藏人的生活。”
“这辈子够了”
在今年的牦牛博物馆馆庆活动上，亚格博在致辞中以藏汉双语告诉人们，这可能将是他最后一次以馆长的身份参加这个一年一度的庆典。
他已经65岁，觉得该给牦牛博物馆找位新馆长了。
“听到这消息，我既心酸，又欣慰。”北京大学教授、原常务副校长吴志攀说，“心酸的是，博物馆中的牦牛们将告别这位精心照料它们的老阿爸；欣慰的是，这位年近古稀、搭上老命去工作的老援藏干部终于可以歇口气了。”
20世纪80年代，亚格博差点走上职业作家的道路。但后来他回北京工作的20年，几乎放弃了写作。
西藏是他创作的氧气，二度进藏，他边建博物馆边拾起笔，连续写出《藏北十二年》《最牦牛》《形色藏人》三部非虚构作品。
年轻时钟情于诗歌和小说，如今，亚格博发现“真实比虚构更离奇”。他在一篇文章中写道，要了解今天的西藏，“最重要的是生活在当代西藏的人，是他们的身世和经历、故事和命运。”
吴志攀用化名为《藏北十二年》绘制了上百幅插画，他的女儿则是书中故事的英文译者，亚格博的养女桑旦拉卓是这本书的藏文译者。
亚格博不擅长谈论自己，即使我们为他的故事而来，他热情讲述的也大都是朋友们的故事。
有时候，他会思考一个人的价值到底何在，他觉得肯定不在于能挣多少钱、有多大名。回首自己一路走来，他不无得意：“我这个人啥也不会，做了牦牛博物馆，这辈子够了。”
“无言的战友”
2019年7月1日，一场特殊展览在西藏牦牛博物馆开幕。这场名为《无言的战友》的特展，是牦牛博物馆给中国共产党建党98周年、中华人民共和国成立70周年、川藏和青藏公路通车65周年、西藏民主改革60周年的献礼。
“无言的战友”就是牦牛，这是亚格博的研究成果。
2018年夏天，年过花甲的亚格博，在成都的街巷深处几经辗转，终于在干休所找到了98岁的解放军十八军老同志魏克。这是与西藏结缘的两代内地干部的一场“牦牛会”，因为亚格博在研究牦牛对中国革命的贡献时发现，当年亲历十八军进藏、和平解放西藏的魏克，曾用“无言的战友”形容牦牛对解放军进藏不可替代的帮助。
据魏克了解，在川藏、青藏公路通车前的近5年时间里，藏族人民出动牦牛达100多万头支援解放军运输。这些牦牛，不仅默默无言地给部队运来了物资，还是解放军在冰天雪地进军时的开路先锋！
亚格博更多的研究发现，令我们对“无言的战友”更加肃然起敬：
——红军长征过雪山草地，在中国革命最困难最危急的关头，藏族人民赶着牦牛支援红军。革命胜利后，毛泽东曾对藏族老红军天宝说，“中国革命在某种意义上说就是‘牦牛革命’。”
——解放军十八军老同志王贵说过：“如果说淮海战役的胜利，是人民群众用小车推出来的；那么，西藏和平解放的胜利，是党的政策的胜利，也是藏族人民用牦牛驮出来的。”
——1950年，人民解放军进军西藏。当时没有公路，部队给养全部靠人背牛驮，藏族群众用牦牛支援前线，发挥了重要作用。藏族支前模范曲美巴珍赶着自家的牦牛，为人民解放军驮运物资，至今仍被传颂。
——在西藏平叛和民主改革过程中，赶着牦牛支援人民解放军的藏族群众，也比比皆是。
——在1962年中印自卫反击战中，边境交通极为不便。据当时的作战参谋、后任西藏林芝军分区副司令员李春同志回忆：“没有公路，印军想不通，中国军队靠什么供给给养？以为我们有什么高级食品，吃一顿能管好几天。其实，我们就是靠老乡支前，靠牦牛运输。”
——20世纪80年代，西藏阿里波林边防连战士收养了一头无人认领的黑牦牛，这头牦牛为战士驮水十多年，直至衰老。战士们为其养老送终、建墓塑像，向南疆军区申报并获得批准为其荣立三等功，这在军史上独一无二。
当年进军西藏时的十八军军长张国华之女张小康、政委谭冠三之子谭戎生、西藏区党委书记阴法唐之女阴建白，参观《无言的战友》深受感动：没想到有这么精彩的展览，没想到博物馆把十八军记得这么深！
牦牛文化也是红色的！在拉萨市“不忘初心、牢记使命”主题教育活动期间，很多单位组织党员干部参观《无言的战友》特展。
在这里，他们能听到《初心 使命》的童声合唱：“我们不忘初心，五星红旗飘扬喜马拉雅；我们牢记使命，西藏大地开遍幸福之花。啊，岁月流淌，追梦者永向天涯。”
这首歌，作词的是亚格博。
追梦者永向天涯！这是革命前辈的精神不朽。
追梦者永向高原！这是共产党员吴雨初的初心流淌——他的心，永驻精神高地。（记者方立新、田朝晖、王京雪、强晓玲）
10亿投资打水漂？它真的跌落神坛了吗？
在宇宙深处，有一颗遍布黄沙的星球。
白天的气温高达65度，人类暴露在阳光下不到2小时，就会脱水而死，成为一具干尸。
更可怕的是，沙丘里生活着一种怪物。
它们身长高达几百米，潜伏于沙地深处，它们会被有规律的震动吸引。
突然窜出沙子，张开血盆大口，用几千颗尖牙，像粉碎机一样把猎物瞬间碾成齑粉。
尽管这片死亡沙丘凶险万分，却不断有人类尝试涉足。
甚至为了争夺这片“不毛之地”，展开殊死搏杀。
这片沙丘，到底有什么魔力？
想解开这个秘密，你就得看完正在热映的史诗科幻巨作：
沙丘
《沙丘》的故事，发生在距今一万年后的未来。
彼时的人类早已离开地球，开启星际殖民时代。
经历了一次人工智能的反叛后，元气大伤的人类放弃了原来的科技树，禁止一切形式的计算机和机器人，转而向着精神领域发展。
没有了人工智能的帮助，星际航行全靠人脑，领航员必须从错综复杂的路径中，筛选出安全的航线。
这份“烧脑”的工作，需要一种特殊的物质帮忙——
香料。
香料相当于唐僧的头皮屑，不光能延年益寿，只要你吸得够多，甚至能预知未来。
而全宇宙只有一个地方出产香料，那就是遍布黄沙的沙丘。
香料的价值和战略地位，让沙丘成为宇宙间各大权力集团的角逐之地。
“谁控制了沙丘，谁就控制了宇宙。”
一场围绕着沙丘的政治斗争，拉开了科幻史诗《沙丘》的序幕。
经历了一万年的瞎折腾，人类的政治形态又回到了封建君主制，在皇帝的统治之下，各大家族分封在宇宙各地。
其中有个叫“倒大霉”的家族，由于势力过于强大，遭到皇帝的算计。
皇帝让“倒大霉”家族取代原本占据沙丘的“秃子”家族，举家搬迁去沙丘。
看似是美差一件，其实是倒了大霉。
因为皇帝的真正目的，是挑起两大家族的争斗，再在暗中支持“秃子”家族，把“倒大霉”家族给灭了。
但“倒大霉”家族也不是傻子，家主阿强打算抓住机遇，靠着香料买卖大赚一笔。
沙丘上生活着一群土著，他们科技落后但骁勇善战。
由于大量吸食香料，土著的眼睛都是蓝色。
秃子家族对土著的态度，就跟美国人对印第安人的态度如出一辙：疯狂压榨、赶尽杀绝。
阿强决定反其道而行之，对土著实施怀柔政策，在沙丘站稳脚跟，专心抵御可能到来的攻击。
正如龙涎香是抹香鲸的粑粑、猫屎咖啡是麝香猫的粑粑。
香料，其实是一种沙虫的粑粑。
而土著们掌握着和沙虫沟通的手段，有了他们的帮助，开采香料的工作难度也将大大降低。
我们的主角保罗，就是“倒大霉”家族族长阿强的独生子。
保罗的母亲阿珍，则是帝国姐妹会的成员。
这个姐妹会，你可以理解为女巫集会：成员大多为女性，而且个个身怀绝技，能够通过声音操纵别人。
她们对身体的控制力更是惊人，甚至可以决定腹中胎儿的性别。
原本阿珍的任务，是给阿强生个女儿，但是出于对丈夫的爱意和自己的野心，阿珍违背了姐妹会的意愿，生下了男孩保罗。
阿珍笃信保罗是传说中的救世主，天生的挂壁，拥有强大的意志，能够突破时空的限制，带领人们走向美好的未来。
保罗确实异于常人，他总做梦，还总梦见同一个女孩。
她一袭白衣胜雪，站在风尘滚滚的沙丘之上，双眼透着不可思议的蔚蓝，显然是个沙丘土著。
可当保罗从梦中惊醒，却发现自己和母亲阿珍被人绑架，家族驻地陷入战火之中。
原来是皇帝派出了亲卫协助，打破了“倒大霉”家族和秃子家族的平衡，联军趁黑出动发起突袭，在内鬼的接应下，里应外合。
“倒大霉”军团甚至来不及做出像样的抵抗，就被突如其来的炮火吞没。
来的轰轰烈烈，死的窝窝囊囊。
“倒大霉”家族遭遇灭顶之灾，只剩保罗一棵独苗，他和母亲走投无路，只好投奔沙丘土著。
在香料的作用下，保罗看到了未来，但未来似乎并不是唯一的。
他也许会建立起一支挥舞着厄崔迪旗帜的狂热军团，血洗整个帝国；
也许出师未捷身先死，被沙丘土著捅个透心凉。
保罗原本打算回到领地，收拾旧部，传播皇帝的恶行，联合其他贵族讨伐无道昏君。
然而在接触了土著部落，捅死一个土著战士之后，保罗改主意了，他认为自己的命运就在沙丘深处。
《沙丘》电影part one，到此戛然而止；但史诗巨制《沙丘》的故事，才刚刚开始。
在开始分析前，我想结合原著，给大家答疑解惑。
毕竟对于大部分国内观众而言，《沙丘》是一个全新的世界，看完多半有点懵圈。
看过电影和原著的小伙伴，可以跳过这段。
1. 都星际时代了，为啥还要修炼冷兵器格斗？这不有病吗？
绝地武士表示很淦，然后骂骂咧咧地给我点了个赞。
其实在《沙丘》的世界中，广泛普及着一种防护罩。
高速袭来的物体，一旦接触到防护罩，就会引发大爆炸，炸的位置还不一定。
有可能你一开枪，别人啥事没有，你炸了。
反倒是速度慢的冷兵器，能够突破防护罩的防御。
因此在战场上，你能看到头顶上是炮火纷飞，地面上却是近身肉搏的不和谐的场面。
2. 为啥“倒大霉”家族这么菜
电影里前一秒倒大霉家族军团还被吹得如何如何强大，下一秒就被联军摧垮，甚至没做出像样的抵抗。
其实原著中的“倒大霉”家族，是帝国声望最高也最高贵的家族之一，他们的科技不算强，但是可以靠昂扬的斗志弥补。
而秃子家族则是“倒大霉”家族的世仇，他们靠开采香料赚得盆满钵满，甚至比皇帝本人都富有，科技力量也极其强大。
综合诸多因素考虑，这俩家族的综合实力五五开。
起到决定性作用的，其实是皇帝的卫队。他们的战斗力，放眼整个帝国难出其右。
再加上有内鬼岳医生里应外合，倒大霉家族很快就歇逼了。
这就引申出了第3个问题：
3. 为啥张震饰演的岳医生，能凭一己之力弱化防护罩、干扰通讯、甚至刺杀族长阿强？
想必大家都注意到张震额头的菱形标记了，那是经过“帝国预处理”的象征。
所谓的“帝国预处理”，就是用高科技去除人的杀戮欲望，相当于精神“太监”。
因此经过预处理的人类，都会得到百分百的信任。
且不论能力如何，至少岳医生有足够的权限——试问谁会怀疑一个“太监”呢？
其实在原著中，倒大霉家族已经发现有内鬼，并试图找出来。
可惜这整段剧情都被导演删了。
4. 为啥有俩人说话前老翻白眼？
这俩人是门泰特，他们翻白眼是在脑子里进行海量计算。
人类被人工智能背刺以后，开始训练人类模拟电脑，锻炼出极端的认知与分析能力，这类人形计算机就被称为门泰特。
而这些设定，只是原著庞大世界观的冰山一角。
影片的原著小说《沙丘》，是史上第一部同时获得“星云奖”和“雨果奖”的科幻小说，前者被称为“幻想小说界的奥斯卡”，后者则是科幻文学领域的国际最高奖项。
同时斩获双奖的《沙丘》，毫无疑问是一部传世巨作。
*我个人也非常喜欢，最近又趁热入了一套纸质版珍藏。
形态和运作机制类似蜻蜓的小型战机。
还有别出心裁的“蒸馏服”。
蒸馏服能够降低体温，实现内循环，将流失的水分循环利用。
这些概念，放在今天看都依然时髦。
然而这部小说似乎自带诅咒，几十年来翻拍不断，却没有一个成功。
甚至把不少神级人物拉下过神坛。
例如老倒霉蛋大卫·林奇。
*大卫·林奇看到《沙丘》
且不论林奇的神棍风格是否适合《沙丘》，光是外部条件就足以让这部电影夭折。
当年的技术不比现在，再加上片方不光紧缩投资，还在后期大加干预。
*林奇版《沙丘》拉胯的特效
最终导致《沙丘》成为林奇人生一大污点，老爷子气到不肯署名。
另一位神棍佐杜洛夫斯基，听说大卫·林奇的《沙丘》拉了，顿时喜形于色。
因为他其实早在1974年，就打算翻拍《沙丘》了。
他不光要改编，还要“充满爱意地强奸原著”。
为此他集结了后来《异形》的艺术总监H·R·吉格，故事板由插画大师莫比斯绘制，配乐则交给平克·佛洛依德。
*H·R·吉格的概念图
佐杜洛夫斯基甚至说服了另一位“逼王”小胡子达利，饰演片中皇帝。还传出了一段不知真伪的“逼格对决”。
然而影片最终死在了襁褓之中，只留下一部纪录片《佐杜洛夫斯基的沙丘》，诉说着不曾存在过的荣耀。
*粉丝设计的海报
要说当今影坛，年富力强的导演里谁有能力和资格拍《沙丘》，那就只有“维神”维伦纽瓦。
这部由“维神”执导的电影《沙丘》，在视效方面确实无可挑剔。
维伦纽瓦常用的浅焦镜头，为故事搭建起饱满的视听氛围。
广袤无垠的沙丘、庞大的浮空建筑……它们浓厚的诗意，更令人难以忘怀。
维神的画面带给观众的，不只是感官上的刺激，更有和日常偏离的困惑。
《沙丘》和《银翼杀手》这类电影一样，需要观众运用自己的智慧，发掘并解读其中的含义。
甚至在观影后的几天里，你都会冷不丁的回忆起电影中的一个场景、一个任务、一句对白。
用个浅显易懂的词：上头。
传奇配乐大师汉斯·季默，拒绝了《信条》，为《沙丘》独创出一种全新的音乐语言。
所有配乐都以沙漠中的风声和韵律为灵感，在这样的配乐中，观众更能沉浸在无垠沙漠的瑰丽视觉，和维伦纽瓦独到的诗意之中。
然而《沙丘》在国内上映后，口碑却不甚理想。
和国外评分网站IMDB的8.3分不同，《沙丘》的某瓣评分从开分的8.1，愣是跌到了7.6分，并且还在继续下降。
造成中西方口碑差距的主要原因，在于《沙丘》的文化土壤。
《沙丘》之于美国，就像《三体》之于中国。
作为一部初版于1965年的长篇小说，《沙丘》的国内读者数量甚少。
作为中国观众，尤其是对科幻接触不多的观众，看完电影只会觉得剧情俗套。
因为《沙丘》是很多科幻甚至是魔幻作品的“祖宗”，我们其实早就见过他的子子孙孙，当然会觉得它们的祖宗似曾相识。
*例如《星球大战》
再加上大量音译名词：阿拉基斯、弗里曼、伊巴德之眼、谢胡鲁德、哈科南、贝尼·杰瑟里特、科里诺、帕迪沙、间隔公会、厄崔迪、邓肯、卡拉丹、格尼哈勒克……
好家伙，这一堆生僻词扑面而来，我仿佛打开了一本《百年孤独》。
对于了解这个IP的科幻迷而言，翻拍《沙丘》的难度也极高。
这类传说级的科幻神作，原著粉们都存在着不同程度的精神洁癖。
“你如果拍不好，不如不拍”。
翻拍《沙丘》，既要照顾到零基础的观众，从零开始给观众构建世界观，又要讲清楚一个故事，还得兼顾原著粉，可谓步步惊心。
没想到维神直接把路人观众扔了！
维神努力从原著中理出一条故事线，人物和情节上基本忠于原著，却没有撑起原著的主要结构。
由于篇幅受限，导演删去了大量设定和细节，严重削弱了整个故事的合理性。
不少团体连提都没提，什么民族宗教、沙丘生态、星际垄断，更是能删都删。
对权力角逐的刻画，也显得很小儿科——皇帝亲卫连衣服都没换，大张旗鼓地下黑手，一点都不怕走漏风声。
维导试图通过保罗的梦境，和时不时出现的“未来视”，暗示着《沙丘》多种未来并存的时空观。
又用他的“未来视”，引导故事发展的走向。
普通观众的观感就是：这故事全靠开挂啊，没劲！
*做梦就算了，还做春梦！
除了剧情之外，情感铺垫也相对草率。
海王整部电影他就干了三件事：和保罗唠两句嗑、逃出基地和留下断后。
来也匆匆，去也匆匆，他突然嗝屁了，缺乏情感铺垫，观众都来不及感动。
对比隔壁《指环王1》，影片结尾步剑侠（国版翻译）的牺牲，还有甘道夫留下抵挡炎魔，都赚足了观众的眼泪。
从剧作结构考虑，《沙丘》也不是个完整的故事，只能算作是一个宏大史诗的序章。
没有传统意义上的起承转合，以一场格斗收尾的结局绵软无力。
也难怪看完这部电影的大多数观众，都会有一种“我好像看了，又好像啥都没看”的迷惑。
只能说《沙丘》想做的事情，远超一部商业片能容纳的极限。
但呈现的结果是两边都不讨好：既舍弃了娱乐性，又没能很好地架构起这部科幻史诗的世界观。
有了这诸多问题，《沙丘》想要跻身顶级科幻神作的行列，我看难。
希望即将开播的《沙丘》剧版《姐妹会》，还有2023年的续集，能将这份刚写了不到一半的卷子做完。
说了这么多，我还是推荐大家去影院观看《沙丘》，即便高清资源已经泄露，但在影院的体验和小荧幕上完全是天壤之别。
一定要选择imax2D版，以获得最佳的观影体验。
今天就说到这里，要是你赞同我这篇图文的观点，或是有些内容触动到你，不妨点个赞！
咱们明天见！
拜了个拜~
本文图片来自网络
编辑：大力
一具身穿龙袍的干尸出土，处处透着古怪，专家怀疑其生前是顺治帝
2006年5月，一具干尸在石景山玉泉路施工现场被意外挖掘出。
这具干尸很诡吊，有四个地方透着古怪。
一、尸身里面穿了龙袍，却又在外面又穿了一件一品武官的官服。注意，该龙袍可不是戏班子的道具，也不是高仿或山寨的赝品，专家说，那是按清朝皇帝式样以真金丝制作而成。
二、陪葬品除了有另一套龙袍之外，还有皇家御用珍宝东珠和有“康熙通宝”字样的钱币。则该干尸乃是葬于康熙年间。
三、干尸虽然身穿清朝帝王的龙袍，但脑后并没有辫子，而是盘着的发髻。
四、干尸棺椁的棺头上写：“皇清诰授中宪大夫拙吾黄公之灵柩”。但所有清朝史料都查不出这个名叫“黄拙吾”的中宪大夫。
有人猜测，“黄拙吾”是一条假名，如果将该名倒过来读，“吾拙黄”，可能意指“我是被废黜的皇帝”。
如果此人生前真是“被废黜的皇帝”，则以上三个疑点均可破解了。
那么，葬于康熙年间“被废黜的皇帝”是谁呢？
矛头直指康熙的父亲顺治帝。
恰恰，顺治帝的下落之谜是清初四大谜案之一。
顺治一生痴迷董鄂妃，董鄂妃一死，顺治认为生无可恋，多次放话说要“披缁山林，孤身修道”。
顺治有没有走上“修道”的道路呢？一直以来，就是史学界争论不息的谜团。
官方的说法是：孝庄皇太后的阻扰下，顺治没能“修道”成功。但也在短短几个月之后患天花离开了人世。
民间的说法是：顺治“修道”成功了，遁入五台山为僧或束发为道士隐居到别的什么地方去了。
如果按照民间的说法来解释石景山玉泉路的干尸，一切都那么合情合理。
即：顺治已万念俱灰，无心为帝，决意要出家修行。孝庄皇太后劝阻不住，只好将他废黜，另立八岁的康熙为帝。由于皇帝出家并不是什么光彩的事，而且，还要保护出家后顺治的安全，孝庄就向外宣布顺治驾崩，并称已经火化。
顺治出家不是做和尚，而是做了道士。实际上，在顺治闹着出家的那段日子里，他早已公开给自己起了一个“痴道人”的道号。这就是干尸脑后没有辫子而盘着的发髻的原因。从干尸的体表特征看，离开人世时的年龄应该在六十岁上下。即顺治做道士后，又生活了四十多年，死于康熙四十年前后。由于清朝之前已经为顺治举行了葬礼，并将顺治的“假骨灰”葬入了东陵。所以，这次顺治的真辞世，清廷只能秘密下葬于石景山。下葬时，尸体虽然穿了龙袍，却又在外面又穿了一件一品武官的官服，并在棺椁上了四品文官中宪大夫的官职及捏告出了“黄拙吾”的假名以掩人耳目。
顺便补一笔：著名刑侦专家赵成文经复原了干尸的样貌，发现该样貌非常接近康熙的画像，二者的血缘关系特别明显，也许，干尸生前真是顺治帝。
不管怎么样，以上所说，只是一种推测，并非最后结论，具体真相，还要靠专家进一步检测。
历史很有趣。
如果大家要想多了解一些中国的历史，我给大家推荐史学家蔡东藩一人以十年之心力著作的《历朝通俗演义》，包括《前汉演义》、《后汉演义》、《两晋演义》、《南北史演义》、《唐史演义》、《五代史演义》、《宋史演义》、《元史演义》、《明史演义》、《清史演义》、《民国演义》共十一部，时间跨度计划自秦始皇到民国九年，凡二千一百六十六年的历史。
因为这套书，蔡东藩被人誉为“一代史家，千秋神笔”。
著名历史学家顾颉刚是这套书的忠实读者，他评价这本书：“读《二十四史》不如读蔡东藩！一般历史通俗演义，在过去也曾出版过不少，可是似乎很少能和蔡东藩先生这一部相提并论的。蔡先生对史料的运用与取舍，采取了相当认真的态度。我认为，这部书的重新出版，不但可以作为一般人的读物，并且也可以作为爱好历史的人们的参考，因为一部《二十四史》，分量太多，就是历史专家也不容易把它完全熟记，倒不如这部演义，随意翻览一下，说不定会有提纲挈领的功效。”
可以说，这套书就是民国时期最重要的课外读本。
今天给大家推荐的这套书是理工大学的精装礼盒版，除了上面提到的《前汉演义》等十一部书，再加一部由许廑夫先生精心著作的《慈禧太后演义》，全套共六卷十二部，都是全新修订无删减版本的，绝对超值，是专门拿到头条做活动的，团购价是165。
“老牦牛”一个汉族干部文化援藏记
来源:新华每日电讯
西藏牦牛博物馆。
亚格博在藏北牧区考察牦牛。本报记者觉果摄
8年前，得知57岁的他辞官重回高原，朋友们的第一反应是：这一天，终于来了！
他们知道，这个鄱阳湖养育的汉族男人，自22岁那年怀着热血和懵懂前往雪域高原，那里就成了他挥洒青春的第二故乡，更成了他塑造灵魂的精神原乡。
那片氧气稀薄却真情浓郁的莽苍大地，那段22岁到37岁最美好的年华，让他对“此生何为”有了独特的领悟和解答。
于是，第一次进藏35年后，他拒绝安享近在眼前的“岁月静好”，果决坚定地再赴“天边”，成了一个不同寻常的文化援藏者——他要建一座“世界独一无二”的博物馆。
“文博达人”单霁翔说：“我当了10年国家文物局局长，见识过很多博物馆的建设，但没有哪个博物馆的筹建过程如此感人。”
他的故事，是信念的故事，梦想的故事，感恩的故事。究其根本，是一个人对一片土地爱得深沉、对生命价值的追寻至真至纯的故事。
“不要写我，多写牦牛博物馆和西藏的人吧。”
吴雨初一再推辞，推了好几年，终于在拉萨的傍晚里妥协，同意接受采访。
“如果一定要写，少写我的本名，就叫我亚格博。”
亚格博，藏语是“老牦牛”的意思。起初，这是在拉萨八廓街上叫起来的名字。
2011年之后的那几年，八廓街上的古董商们，天天都能见到这个穿藏装、戴毡帽、背双肩包的怪老头。他不买铜佛唐卡，不买蜜蜡珊瑚，只收跟牦牛有关的“破烂儿”，说要为牦牛建博物馆。
在古董商们的笑谈间，北京的“吴雨初”变成了西藏的“亚格博”。
亚格博是个什么样的人？
在拉萨，我们向许多人打听，得到的回答是另一些问题，比如：“这个年代，怎么还有这样的人，放弃在北京优渥的工作和生活，拼死为藏族和牦牛做一件事？”
我们还听到这样一些描述——
“他是个诗人，身上有诗人的气质，但又是个非常成熟、有能力的领导。将这两方面结合起来的是他的理想，他和他那代人是实实在在的理想主义者。”助他筹办牦牛博物馆的老友说。
“憨厚、忠勇、悲悯、尽命，这是他总结的牦牛品性。其实，这更是他的品性，特别是‘尽命’。他就是一头老牦牛，他把牦牛博物馆当成自己的人生使命。”同亚格博一起跑田野调查的志愿者说。
“他不像领导，他和我们像父亲和孩子。我们特别希望他多当几年馆长，这不是我一个人的意思，大家都是这个意思。”博物馆里的讲解员小伙子说。
“他是我最好的朋友，他做了最棒的事情。”“民族团结靠的就是这样的东西，这样的人。”他的藏族朋友们说。
亚格博是个怎样的人？
“人往高处走”
“听说在小小的地球之上，
有一片大大的高原。
是谁招呼了一声——
人往高处走呵！
这一群就这么来了。
哦，兄弟！
我们一群，
是中国最后一代浪漫主义诗人……”
这诗句，出自1976年进藏的作家马丽华。
有统计称，20世纪70年代是和平时期进藏大学生数量最多的年代，而1976年，很可能是其中进藏人数最多的一年。
那一年，亚格博也加入了“人往高处走”的队伍。
这个22岁的江西青年，从江西师范大学中文系毕业，没跟父母商量就报名支援西藏建设。
进藏后，他先被分配在海拔高、条件艰苦的藏北那曲地区嘉黎县，接着，又被调到全县海拔最高、条件最艰苦的麦地卡。
没人引路，公社只给他牵来一匹马。他问：“麦地卡在哪？我不知道啊！”送马的人说：“哦，马知道。”
背着行李卷，亚格博独自“走马上任”，在风雪中走到天黑也没走到目的地。
他怀着冻死在路上的恐惧打马到高处，看见远方有灯光，骑过去，总算找到麦地卡。
援藏16年，从最基层的乡文书干起，亚格博在高原上度过了最炽热的青春，也领教了风雪、扬沙、严寒、饥饿、高原反应和孤独。但最后沉淀在记忆里的，都是厚重的情谊。
“我有幸遇到那么多善良的人们，留下刻骨铭心的记忆，影响了我的一生。”
亚格博永远记得，有一年冬天，他在草原骑行，被寒风吹得浑身僵冷，跌落在一顶帐篷边。帐篷里一位阿妈脱下他的靴子，将他冰冷的双脚揣进袍襟，用体温为他暖脚，才免于被截肢。“我从没在哪本书里读到过这样真实的崇高。”
和亚格博同年进藏的大学生李泉昌，一个风风火火的小个子，为确保工程所需木料顺利运达，自告奋勇去探路。不料，车从200米高的悬崖摔进了怒江……
李泉昌的棺盖，是亚格博亲手合上的。“2006年，是我们进藏30周年。我从北京赶回那曲，在烈士陵园里大哭了一场，哇哇大哭。”
还有牦牛。1977年冬，亚格博一行被暴雪困在零下30摄氏度的阿伊拉雪山，饥寒交迫中撑了5天4夜。嘉黎县委得知消息，连夜动员各家各户烙饼子送去救援。救援车开到中途陷住，换成马队，马走到雪深处又陷住，换了牦牛。
“我们几近绝望时，看到雪际出现一片黑点，知道县里的救兵到了。被困的人们捧着饼子，看着在雪地喘着粗气的牦牛，很多人都哭了。是牦牛救了我们的命。”
多年后，亚格博常讲起这个故事。他创建牦牛博物馆的“执念”，正是源于这个雪夜。
“藏北有文化”
其实，亚格博选择文化援藏，起点也是这段藏北岁月。
20世纪80年代，是一个崇尚读书的年代。远在藏北高原的援藏青年“亚格博”们，同样热爱读书。“高原生活是孤寂的，那时还不太会藏语，有时好多天找不到人交流，只有读书。”
亚格博工作的地方，从县城出发，骑马要走三天。每月发工资，县里会派人骑马送到乡里。他委托送工资的人，只要新华书店有新来的书，都买一本带过来。
阅读之后就是写作。写小说、写诗，亚格博成了一名标准的文艺青年。
在西藏，素有“藏北没文化”的说法。1984年起，亚格博历任那曲地区文化局副局长、局长。在“没文化”的地区当文化局长，他不服气，一心想撕掉这个标签。
盖群艺馆，建影剧院，办那曲史上第一个摄影展，拍藏北史上第一部电影，提着一台录音机、两箱大号电池请格萨尔民间艺人录制格萨尔史诗，培养西藏本土文艺人才……
“没文化”的那曲，渐渐成为西藏文化氛围最热的地区和文艺爱好者的大本营。亚格博接待过很多很多远方来客，当中有久负盛名的老诗人蔡其矫，也有未来的先锋作家马原，先锋戏剧先驱牟森，《流浪北京》导演吴文光……
1985年，亚格博带领当地文化局治穷致富工作组到双湖县察桑乡驻乡。双湖是世界上海拔最高的县，曾是人迹罕至的无人区。工作组在那里一驻3个多月，终日面对的是无边的空旷和寂寥。
日后随亚格博建博物馆的尼玛次仁，那时刚20岁。他记得，在双湖的那些寂寞长夜，其他人点着蜡烛喝酒聊天，亚格博独自在一旁读书，还用单卡录音机放《命运交响曲》。他读书用的蜡烛，滴出的“烛塔”有一米多高。
“他帮过许多藏族朋友，比如第一个获鲁迅文学奖的藏族作家加央西热。”《西藏人文地理》主编嘉措回忆，加央当时连完整句子都写不太好，但对文学充满热情。亚格博鼓励他学习，指导他写作，还把他调到文化局，让他从事文艺创作。
1985年，马原打算应聘拉萨饭店总经理，亚格博听到消息，连夜颠簸数百公里赶到拉萨，只为讲一句话：“中国最不缺的就是总经理。你马原去做了总经理，中国就少了一个好的小说家。”
“追梦回高原”
和西藏的情谊扎了根，发了芽，就再没一天停止生长。
1991年，亚格博被调至北京市委宣传部，之后20年，他从普通干部做到北京市委副秘书长，随后出任北京出版集团公司党委书记、董事长。
工作越来越忙，但他从未与高原中断联系，每年都要回西藏一趟。他也会在北京招待众多西藏来客，人们戏说他家是“西藏第二招待所”。
2008年，亚格博的老部下次仁拉达因病去世。次仁拉达的女儿桑旦拉卓，成了亚格博的藏族女儿、藏文老师和他那座博物馆的“创馆”馆员。“他对我像对亲女儿一样，是我的第二个父亲。”桑旦拉卓说。
亚格博爱他的西藏朋友们，也被他们所爱。在离开高原的日子，他始终惦念西藏，促成了许多西藏题材书稿的出版。但是，他总觉得自己做得还不够。
跟朋友闲聊时，他说自己将来一定会为西藏做一件事，但不是出书——那不足以表达他对西藏的感情。
亚格博当年在北京的办公室，挂着他在西藏下乡时跟次仁拉达、尼玛次仁等人的合影。还有1985年他用傻瓜相机拍下的牦牛干尸，那是一头耗尽气力、倒在驮运路上的驮牛，它的头颅和双角至死都朝着前进的方向。
忙碌之余，这个北京干部会对着旧照片怀念高原大地。在夜里，他常梦见雪山和草原。“我热爱西藏的土地和人民，我总觉得自己不该是高原的过客，我的后半生应该会与西藏联系在一起。”
2010年冬，亚格博做了一个梦，梦中的电脑屏幕上，“牦牛”与“博物馆”两个词像动画一样拼在一块儿，变成了“牦牛博物馆”。
梦醒后的一个月，像怀揣不可泄露的天机，他压抑着激动，熬夜查资料，做PPT，一点点完善“牦牛博物馆”的创意。
他发现，全世界92%的牦牛生活在中国，其分布与藏族族群分布基本一致。约3500年至4500年前，青藏高原上的人们将野牦牛驯养，从此，藏族驯养了牦牛，又被牦牛养育。
有人说：“没有牦牛就没有藏族。”藏文教科书上也有这样的谚语：“凡是有藏族的地方就有牦牛。”
亚格博希望能通过牦牛这一载体，呈现其所驮载的西藏历史和文化，最终形成一个西藏文化符号。
回高原的时候到了！
2011年，离开西藏整整20年后，他向北京市委提出辞职，申请返藏实现他的创意。
虽然那时他已经57岁，从没做过博物馆工作，辞去领导职务后，只有一个PPT。
“生死1厘米”
“从侧面端详着他那张坚毅的脸。”
1986年，马丽华在《中国青年》杂志上，以这样的开篇，写亚格博和他的援藏战友们在高原上的奉献与牺牲。
30多年后，在亚格博拉萨的家里，挂着一幅画家朋友为他创作的画像。画中的他，轮廓更刚毅，双耳下长出了一对牛角。
说不清这是怎样的巧合，仿佛他这人有牛的脾气、牛的坚毅，还将与牛结下不解之缘。
2011年，亚格博提出辞职时，几位北京市领导听了他的博物馆设想，认为可以丰富北京对口援藏工作的内涵。市委决定，将牦牛博物馆纳入援藏工程，这让本来想“化缘筹资”建馆的亚格博分外惊喜。
那年6月7日，亚格博踏上了二度进藏的旅程。此时的他如西行的玄奘，知道要去哪、要做什么，但并不清楚将走多远的路，经历多少“难”。
在拉萨河畔的仙足岛，亚格博租了房子作住所及临时办公室。他每天不停地拜访和接待各界人士，一遍遍播放他的PPT，宣讲创意，寻求支持。
时任国家文物局局长单霁翔在亚格博离京前，听他介绍牦牛博物馆的设想，认为要能做成，将是一家“国内填补空白、世界独一无二”的博物馆，当即表示一个月内会去拉萨看他。
“我一个月内如约到了拉萨，我很替他着急。他当时什么都没有，一件藏品、一寸建筑都没有，只有两个藏族青年当临时志愿者。”单霁翔自告奋勇，成了第3号志愿者。
单霁翔有理由为亚格博着急。虽然博物馆资金有了着落，但具体的建设工作，每推进一步都太难。
亚格博像是回到了30多年前，那个孤独骑行找寻麦地卡的雪夜。
2011年9月7日，返藏满3个月那天，一心想着“馆事”的亚格博，去超市买东西，恍惚间一头撞碎玻璃门，被紧急送往医院。
被玻璃切破鼻尖，医生说伤口再往上1厘米，他可能就牺牲了！亚格博却只希望伤口千万别感染，如果感染，他就不得不离开西藏回北京治疗，牦牛博物馆八成就黄了。
这次事故引起了北京市和拉萨市领导的关注。在领导过问下，牦牛博物馆筹备办公室挂牌，北京市又给亚格博加挂援藏指挥部副总指挥头衔，方便他开展工作。
工作人员也陆续到位：微博上招来的志愿者、地方借调的工作人员、养女桑旦拉卓、曾在西藏工作过的龙冬……
老部下尼玛次仁当时在拉萨建材市场销售地板。亚格博一召唤，他关了店，丢下能赚钱的生意，成为牦牛博物馆的专职志愿者。
北京电视台的援藏记者王健，看着“怪老头”亚格博在拉萨寒冷的冬天出门办事全靠走，实在看不下去，决定帮他跑腿。单位援藏任务结束后，他又申请多留了几个月。
“寻牛六万里”
建博物馆，文物是关键。
为搜集文物，2012年起，亚格博带着志愿者，开着一辆借来的越野车，开始对牦牛产区做田野调查，总行程长达6万里。
旅途里最宝贵的收获，是他们这些要做“牦牛博物馆”的人，得到了最懂牦牛的藏族牧民的理解。
藏文里没有现代意义上的“博物馆”概念，亚格博跟人解释，他要建的是个“亚颇章”，即“牦牛的宫殿”，这迅速赢得牧民们的心。
申扎县的牧民日诺听说消息后，带着一家8口忙活几个月，织成一顶牦牛毛帐篷，让儿子坐了3天车，送往拉萨。这种帐篷冬暖夏凉，价格不菲，日诺却分文不取，“你一个汉族人，为我们建牦牛宫殿，我怎么能要你钱呢？”这是牦牛博物馆获赠的第一件藏品。
比如县的才崩，在亚格博一行离开后，成了“亚颇章”的义务宣传员。他搜集自家和其他牧民家里与牦牛有关的物件，像学者一样细致记录每件东西的来历，又一一编号，装满皮卡车拉往拉萨。他也分文不取，连汽油钱也不肯收。
加查县爱牦牛成痴的牧民曲扎，一直自发做保护牦牛的事。“捐什么不重要，重要的是有这份心。”在给亚格博的信里，曲扎写道：“我们都热爱西藏文化，我们是兄弟。”
一件件珍贵的馈赠，一份份沉甸甸的情谊。
到2013年，亚格博已为牦牛博物馆征集到2000多件藏品。其中，群众捐赠高达40%以上。这在国有博物馆中几乎绝无仅有。
2014年5月18日，历经3年艰辛筹建，西藏牦牛博物馆终于开馆。
“那天是国际博物馆日，各地活动的请柬像雪片似的飞到我的办公桌上，但我哪儿也不去，我要去拉萨，参加西藏牦牛博物馆的开馆仪式。”时任故宫博物院院长单霁翔回忆。
“那些从没进过博物馆的藏族群众，居然能把自己家里珍藏的物品义无反顾地捐赠出来，这样一个博物馆的确成了人民的精神家园。我知道这个过程中他有多么艰难，做了多少工作，我觉得，是他对博物馆的理解、对西藏文化的理解、对西藏那片土地的热爱，使他做成了一番事业。”单霁翔感喟。
“填补了空白”
“西藏牦牛博物馆——”
亚格博的领读声有些沙哑，孩子们的跟读声清脆而高亢。一遍藏语，一遍汉语，一遍英语，沙哑与清脆的一声声“西藏牦牛博物馆”在大厅上空交织回荡。
这是5月末的一天，一家公益机构要将这群来自藏北双湖县牧区、面颊黑红的小学生一路带往北京游览。牦牛博物馆被选为他们路过拉萨的第一站。
活动组织者范丽说：“这些孩子都是第一次走出藏北牧区，第一次到拉萨。他们对本民族历史文化的了解几乎是零，牦牛博物馆填补了空白。”
亚格博喜欢在牦牛博物馆里看到孩子，他从中感受着一个民族历史文化的传承。尤其当传统的生产生活方式淡出藏族人的生活，他希望孩子们能在这里看到前人真实的日常，看到他们的智慧、勇气和创造。
牦牛博物馆的书记琼珍告诉我们，牦牛博物馆开馆5年，参观者累计已达数十万人次，成为人们了解西藏的窗口。
所有参观者中，亚格博尤其看重藏族民众的评价。他认为，成为当地人民的精神家园，才是一家地方博物馆的最高荣誉。
“草原上没有牦牛，就像夜空中没有星星。”藏族民歌手扎西尼玛聊起参观牦牛博物馆的感受。“以前逛博物馆，觉得跟自己没什么关系，不太爱去，到牦牛博物馆，我脑子里一下涌出很多回忆。那些黑帐篷、牛粪墙、耕地，所有一切都正经八百是藏人的生活。”
“这辈子够了”
在今年的牦牛博物馆馆庆活动上，亚格博在致辞中以藏汉双语告诉人们，这可能将是他最后一次以馆长的身份参加这个一年一度的庆典。
他已经65岁，觉得该给牦牛博物馆找位新馆长了。
“听到这消息，我既心酸，又欣慰。”北京大学教授、原常务副校长吴志攀说，“心酸的是，博物馆中的牦牛们将告别这位精心照料它们的老阿爸；欣慰的是，这位年近古稀、搭上老命去工作的老援藏干部终于可以歇口气了。”
20世纪80年代，亚格博差点走上职业作家的道路。但后来他回北京工作的20年，几乎放弃了写作。
西藏是他创作的氧气，二度进藏，他边建博物馆边拾起笔，连续写出《藏北十二年》《最牦牛》《形色藏人》三部非虚构作品。
年轻时钟情于诗歌和小说，如今，亚格博发现“真实比虚构更离奇”。他在一篇文章中写道，要了解今天的西藏，“最重要的是生活在当代西藏的人，是他们的身世和经历、故事和命运。”
吴志攀用化名为《藏北十二年》绘制了上百幅插画，他的女儿则是书中故事的英文译者，亚格博的养女桑旦拉卓是这本书的藏文译者。
亚格博不擅长谈论自己，即使我们为他的故事而来，他热情讲述的也大都是朋友们的故事。
有时候，他会思考一个人的价值到底何在，他觉得肯定不在于能挣多少钱、有多大名。回首自己一路走来，他不无得意：“我这个人啥也不会，做了牦牛博物馆，这辈子够了。”
“无言的战友”
2019年7月1日，一场特殊展览在西藏牦牛博物馆开幕。这场名为《无言的战友》的特展，是牦牛博物馆给中国共产党建党98周年、中华人民共和国成立70周年、川藏和青藏公路通车65周年、西藏民主改革60周年的献礼。
“无言的战友”就是牦牛，这是亚格博的研究成果。
2018年夏天，年过花甲的亚格博，在成都的街巷深处几经辗转，终于在干休所找到了98岁的解放军十八军老同志魏克。这是与西藏结缘的两代内地干部的一场“牦牛会”，因为亚格博在研究牦牛对中国革命的贡献时发现，当年亲历十八军进藏、和平解放西藏的魏克，曾用“无言的战友”形容牦牛对解放军进藏不可替代的帮助。
据魏克了解，在川藏、青藏公路通车前的近5年时间里，藏族人民出动牦牛达100多万头支援解放军运输。这些牦牛，不仅默默无言地给部队运来了物资，还是解放军在冰天雪地进军时的开路先锋！
亚格博更多的研究发现，令我们对“无言的战友”更加肃然起敬：
——红军长征过雪山草地，在中国革命最困难最危急的关头，藏族人民赶着牦牛支援红军。革命胜利后，毛泽东曾对藏族老红军天宝说，“中国革命在某种意义上说就是‘牦牛革命’。”
——解放军十八军老同志王贵说过：“如果说淮海战役的胜利，是人民群众用小车推出来的；那么，西藏和平解放的胜利，是党的政策的胜利，也是藏族人民用牦牛驮出来的。”
——1950年，人民解放军进军西藏。当时没有公路，部队给养全部靠人背牛驮，藏族群众用牦牛支援前线，发挥了重要作用。藏族支前模范曲美巴珍赶着自家的牦牛，为人民解放军驮运物资，至今仍被传颂。
——在西藏平叛和民主改革过程中，赶着牦牛支援人民解放军的藏族群众，也比比皆是。
——在1962年中印自卫反击战中，边境交通极为不便。据当时的作战参谋、后任西藏林芝军分区副司令员李春同志回忆：“没有公路，印军想不通，中国军队靠什么供给给养？以为我们有什么高级食品，吃一顿能管好几天。其实，我们就是靠老乡支前，靠牦牛运输。”
——20世纪80年代，西藏阿里波林边防连战士收养了一头无人认领的黑牦牛，这头牦牛为战士驮水十多年，直至衰老。战士们为其养老送终、建墓塑像，向南疆军区申报并获得批准为其荣立三等功，这在军史上独一无二。
当年进军西藏时的十八军军长张国华之女张小康、政委谭冠三之子谭戎生、西藏区党委书记阴法唐之女阴建白，参观《无言的战友》深受感动：没想到有这么精彩的展览，没想到博物馆把十八军记得这么深！
牦牛文化也是红色的！在拉萨市“不忘初心、牢记使命”主题教育活动期间，很多单位组织党员干部参观《无言的战友》特展。
在这里，他们能听到《初心 使命》的童声合唱：“我们不忘初心，五星红旗飘扬喜马拉雅；我们牢记使命，西藏大地开遍幸福之花。啊，岁月流淌，追梦者永向天涯。”
这首歌，作词的是亚格博。
追梦者永向天涯！这是革命前辈的精神不朽。
追梦者永向高原！这是共产党员吴雨初的初心流淌——他的心，永驻精神高地。（记者方立新、田朝晖、王京雪、强晓玲）
开播六小时拿下两个第一，网大悬疑惊悚片的天花板，已被改写了？
话说在前头，我现在都还有点后怕。
不是因为晚上做噩梦，而是看了一部国产网大。
5月2日上线，韩栋、姜超 、佟磊 、周晓鸥主演的《开棺》。
我知道大家想说啥？又来？你以为我好忽悠？国产网大，还能看？
看，不就是看个寂寞嘛？
不得不承认，这些年的国产网大电影，良莠不齐，而且烂片远比及格片多。多少个“预告片比正片好看”系列，把观众练成了火眼金睛，一部部阵容还行、预告片有点好看的网大片，接连遭遇口碑扑街。
其中一个类型重灾区，就是盗墓片。原本，我以为本片无非也就是搞搞噱头，凑齐饰演马大胆的周晓鸥，饰演胖子的姜超，以及饰演大金牙的佟磊这盗墓剧系列三大配角，最后弄个幻觉就糊弄过去了。
可不看不知道，一看见宝藏。
先把话讲明白，如果带着看“堪舆点穴下墓摸金”的盗墓片的期待看片，那我保你会失望，因为这就不是一部盗墓片，而是一部刑侦悬疑犯罪片。
但如果你想看一部以盗墓故事作引子，刑侦追案为主线，悬疑惊悚作原料，还夹杂着几分恐怖片味道的悬疑片，入坑不亏。
说白了，这是一部实打实的“国产反盗墓封建迷信”大片。鬼吹灯+唐人街探案，但，故事硬核，节奏明快，悬念迭起，质量够硬。
伴随创新和试验的，往往是“风险”和“未知”。《开棺》这场大型惊悚悬疑类型实验，结果到底如何？
有点猛。
两大平台同时开播，六小时，杀上全网热度第一。
一个平台，冲上网络电影榜第一，另一个平台，累计播放量已经破千万。
国产惊悚悬疑类型，终于有个能打的来了？
别急，一起“开棺”，验明正身。
一， 入戏:三分钟“开棺”，五分钟入戏，氛围一起来，就来劲了从第一秒就能吸引观众目光的网络电影，未必是好电影，但开场都无法吸引观众目光的网络电影，那绝对是烂片无疑。
而《开棺》一开场，就迅速把观众的注意力锁定下来。
故事开场，“大金牙”“马大胆”“老三”，摸金小队重聚首，这些老面孔一出现，盗墓片内味儿就出来了。
毕竟，该片监制，是曾凭《大蛇》5078万单平台分账票房开创了网络电影怪兽片先河，以《倩女幽魂：人间情》创造网络玄幻片票房塔顶的林珍钊，电影背后还有一个熟悉的名字:奇树有鱼，最擅长的，就是营造出令人全程紧绷的张力。
接下来，不难猜——先走一走盗墓片的流程。
深夜，下墓，四周散发着阴郁可怖的气息。
古墓，千年陈尸，低沉的音效。
氛围一下子就紧张起来，告诉大家，大场面即将到来。
果然，下一秒，一群盗墓贼在墓中抱头鼠窜，仿佛，被貌似绿藤的东西追击。
接下来，《鬼吹灯》系列熟悉的盗墓片元素依次映入眼帘。
粽子、悬棺、魂铃。当然还有那句，“看缠山”。
危急时刻，带头大哥直接一把把念台词的“马大胆”扒开，直接把墓门撬开。
撬开，就安全了？虽然，满目惊悚，但“咱们走地仙的还怕这些？”
老大提醒众人，别乱动。小心防盗机关。
直接奔着“压堂货”过去，一座悬空的千年棺材。
上面写着，“凡开动者，皆出不意之祸。”“这也忒损阴德了“！
可老大口中念念有词，土生金，金生水，大利开棺。不管——棺材盖，撬开了。
无人注意到，魂铃轻响，空气中，不明的物体正在被所有人顺着空气吞入体内。
而墓里面的千年女尸，看似完好无损。
盗贼二话不说，先把女尸口中含着的血红玛瑙取出再说。
如此顺利？但注意，其中一人的眼神——“棺材里的鬼娘们，没了？”
此时，诡异的响动传来，盗贼四周仿佛有什么东西飘过，周遭又好像有东西发出声音。
熟悉盗墓片的观众都知道这意味着什么，果然，屏息之间，下一秒，千年女尸静静出现在“老三”身后。
瞬间，惊悚感彻底炸开。
再下一秒，四周再度静寂一片，但又仿佛有什么声音。
众人顺着大门的方向一看，女尸竟出现在大门前，刚好堵住众人生路。
而且，还举高手，指向众人，而墓中其他的千年干尸，竟全都动弹起来，“妈呀，活了”。
顿时，盗墓片仿佛秒变丧尸片。一只“复活”的干尸直愣愣向带头大哥冲来。
下一秒，出片名——《开棺》。
必须说，这个开场，完全找到了网络电影独有的门道。
开场戏看完，我直呼好家伙。
观众熟悉的盗墓片元素，在几分钟内陆续登场，无疑提升了电影恐怖感，也让片中的民俗现象和志怪奇事，有了可以依托的土壤。
这其实，也就是主创的思路：将盗墓故事与中国民俗故事相结合，再融入刑侦悬疑主线中，摸金、祭祀、招魂、借命转生，一个个经典的封建迷信，一环套一环，惊悚层层递进，让我一只手遮住眼睛，另一只手，又忍不住从遮住眼睛的手里扒开一条手指缝。
电影刚过了7分钟，影片算是牢牢把握住了国产网大黄金6分钟的铁律，引我彻底入了戏。
这又是一部传统的盗墓大片？套路我们见了太多，能好看吗？
但《开棺》和你想的恰好相反。
二， 故事：盗墓只是引子，刑侦悬疑才是主菜，这主菜够味进入正片，一个常见的雷雨夜做梦镜头。
刑警队长男主在警局沙发上沉睡，却忽然从梦魇中惊醒，醒了？其实是梦中梦。
却在梦中，交代了男主师傅多年前查盗墓案神秘失踪，男主一直心怀愧疚的前情。
再次醒来，男主一脸惊魂未定。
故弄玄虚？错！这才刚刚入题！
看国产惊悚悬疑片的观众都知道，国产电影套路化很明显，经常一部电影开了开头，基本上就知道了结尾，但是这部电影不一样，就算你看了剧情简介，也大概猜得到故事发展，你也不知道故事最终会走向何方。
真正的开场，无疑，还是一场命案。
之前下墓的，其实是消失3年的盗墓团伙“鬼手”，之前的惊魂险情并未当场造成死伤，但当这伙盗墓贼逃离墓穴返回，却开始接连由于不明原因惨死家中。
倒斗竟然倒出杀身之祸？看似普通的盗墓案，其实是扑朔迷离，疑窦丛生，到底是人为还是另有隐情？
而另一方面，查案中处处透出诡异的氛围让男主觉得不对劲，村民们，包括死者亲属笃信迷信，随处掉落的纸人，还有跳大神“招魂“的神婆，索命的红绳，都将案情变得更复杂。
但就在迷雾重重的案件中，男主发现了古墓“尸毒”和死者印堂之上的分魂针孔。
世间哪有什么中邪诈尸？有的只是凶手按阴阳五行杀人。
看得出，故事虽然结合了民俗、盗墓、悬疑三大元素，但摸金撞邪是假，借命转生是假，背后有人装神弄鬼才是真。
这个故事发展，让我一下子被吸引到电影中去，胸口冒出疑问—— 如果有人故布疑阵，这人是谁？他为什么要跟随阴阳五行杀人？为什么中招的，是这个盗墓团伙？这一场连环凶案，和男主师傅当年的死，到底有什么关系？
通过层层调查，真相一步步浮出水面。
但全片有一种倒计时的查案紧迫感，矛盾冲突不仅出现在警贼之间，还存在于警方内部的压力：由于男主下属在追贼中身受重伤，男主只剩下最后24小时。
如果失败，交枪、休假。
怎么破局？
无疑，杀局中充满了各种封建迷信，但谎言中，一定包含了某些真相作为必要的成分。
只有反复对比细节，披沙拣金，才能找到真凶试图掩盖的那一部分。
男主的办法是——以“魔法打败魔法”。
既然有人要借着封建迷信行凶，那么破局，也要从这里入手。
有人假装在用分魂针换命，那就棺材店中破邪术、纸扎店里缉真凶。
于是乎，围绕着这场迷案，一个暗藏在这个盗墓团伙中多年的“阴暗”秘密逐渐被揭开。
不剧透，好电影自己看了才够味儿！
在这里，只谈谈我的感受。
影片采用了平叙、倒叙、插叙结合的方式。还通过男主的梦境，不断插入男主师傅遇害的细节，盗墓、民俗、罪案，融为一炉，这种叙事方式，十分考验导演的叙事功力，弄不好，会造成凌乱的观感，让人一头雾水。
而像本片叙事这么精准，几乎没有废戏，而且把恐怖尺度平衡拿捏得这么准确的国产悬疑片，可真是不多。
作为一部惊悚悬疑片，也没想到影片能把盗墓元素这么巧妙地融入进去。
不仅提升了影片本身的观感，让观众在不断的烧脑和惊吓中，完全沉浸在其中，不自觉想要跟着男主，一看事情的究竟，想看看这些民间怪谈背后，是什么人心生邪念。而且很好地丰富了影片的故事线。
第一条，是盗墓贼中的真凶为了“借魂转命“，需要集齐三魂七魄，杀掉和自己属性不同且各异的四个人。
第二条，是韩栋饰演的刑警队长男主，在“鬼市“找到了半面罗锅，了解到传说中的借魂转命之法，由此推算下一个受害人是谁，追缉真凶。
第三条，则是男主师傅的失踪死亡之谜。
这三条线相辅相成，相互作用，相互影响，也会使剧情更加丰富，故事更有吸引力。
而最终的目的，就是为了铺垫谜底揭晓的那一刻观众的快感。
由于三条线不间断穿插，也让人不得不专心致志，生怕漏掉了什么细节。这种沉浸式体验，也让我庆幸看片是白天。
而故事能始终吸引我，则是由于它有一个相对完整的故事。
通过一场盗墓、一场连环杀、一则借魂转命的封建迷信，和男主师傅的失踪的悬念，将整个故事串联起来，直到最后一刻主题升华的时候，所有隐藏细节才全部抛出。
如果说这种悬疑片像是棋局，那么盗墓元素，则成为了棋盘上，最关键的棋子。
最后故事是不是堕进“走进科学”的套路里，我的答案是见仁见智。但观众的猜谜和电影的谜题之间有来有往，你来我往、相互博弈，最后故事能形成闭环，那质感就不会差。
三， 黄金配角：周晓鸥五分钟下线，佟磊打个酱油，但姜超的演技令我刮目相看除了故事给力之外，演员阵容也堪称豪华。
就像网友说的，这部电影的角色要能请来潘粤明客串，就成了《鬼吹灯》系列外传了。
而这几位盗墓剧黄金配角，虽然戏份并不是那么多，但好在都为我们奉献了精彩的演绎。
周晓鸥饰演的盗墓贼，贡献了全片最好笑的笑点，开场关键时刻，抢了潘粤明的活，直接来了句“寻龙分金看缠山，一重缠是一重关“，然后下一秒，被带头大哥推一边儿去。
不愧是公认的被唱歌耽误的演技派。
不过周晓鸥戏份太少，要说演技惊喜，还是姜超。
过去从《炊事班的故事》到《武林外传》里的李大嘴，哪怕是鬼吹灯系列里的“铁三角”之一的胖子，依然保持幽默风趣的姜超，这次却饰演了一个因为自己的一念之差，导致痛失妻儿的落魄父亲。
从开场他就一路神神叨叨，看着不像什么正常人。
镜头拉近，看特写，表情时而严肃眼神阴鸷，时而又好像闪出一丝过去喜庆的影子。
总觉得这不像一个人，倒像个失去妻儿的游魂。
虽然姜超的戏份也不是很多，但这个角色的确非常关键，最后一场水落石出的戏，姜超的演技绝对是张力十足，有对仇人的恨意，对男主的愧疚，也有大仇已了只求一死的淡然。
看到最后，明明知道他行凶罪无可恕，但又忍不住想，这到底是好人还是坏人？
能演出喜剧之外的另一面，姜超的表演，绝对是成了。
除此之外，还记得“爆破鬼才”老三吗？
还有“大金牙”，是不是还是当年内味？
说到底，有人命，有怪事，有异相，有民俗，这还不够，影片还给整个故事，增加了一个最大的悬疑元素——人。
正是这些带着盗墓片脸的黄金配角，更让你发现片中反派角色个个心怀鬼胎。
而扮演正面角色的何中华，这么多年了，颜值和2000年的经典武侠剧《三少爷的剑》中的三少爷谢晓峰相比，竟然并没有怎么变。
而韩栋也立住了陈恭男主这个纠结又坚定的主角角色，在看过了很多网络电影不及格的主角表演后，终于有一个男主，能让人感受到角色的痛苦和深入骨髓的坚定。
人演对了，戏就对了。
四， 内核：恐怖惊悚外衣下，这部电影究竟要表达什么？所以到底影片成了没？
从影片完成度、影像、氛围营造看，及格有余。
近些年的国产惊悚片，要么是不恐怖，要么就是开头恐怖最后看了个寂寞。但这部不一样，全片看下来，影片根本没有避讳幻觉这个元素，而是开场就多次用镜头强调漂浮在墓中空气里的神秘颗粒，告诉了你幻觉的出处。
但这并不影响影片恐怖氛围的渲染，镜头语言的运用及带领观众入戏。
因为即使知道盗墓分子出现的是幻觉，随着恐怖效果慢慢放大，死亡威胁渐渐逼近，观众依然会被带入这个故事，获得观影的沉浸感。说白了，就是依然会被吓到。
归根到底是影片的导演手法确实熟练，该用慢镜渲染的时候不拉跨，该用急速推拉镜头带起节奏的时候不含糊，几处男主代入犯罪现场，完成案情重组的镜头，十分娴熟。
影片完美的恐怖氛围就这样被渲染出来，构成了电影质量的基本盘。
虽然从服化道，到影片背景音效，再到氛围塑造，乃至于整个故事架构，无处不体现着盗墓元素，但观众不会觉得自己被忽悠，而是跟随着主角，一起去戳破这个盗墓元素构成的迷局。
但从故事细节看，又的确错漏不少。
比如片中警察的配枪好像就是摆设，几乎就没怎么开过枪，非要和犯罪分子比拳脚，还一度被一个瘸腿的盗墓老大武力压制。
女法医在停车场发现危险第一反应不是逃，而是躲进坏掉的车里。
最不可思议的是结尾，何中华饰演的多年前遇害的男主师傅，遗体竟然被存放在一个看起来很好的棺材里，可是盗贼匆忙杀了人，第一反应不该是先埋了再说吗？
这些遗憾的瑕疵，最终都影响了影片原本非常不错的质感。
但我依然觉得，影片值得一看。
除了表演、制作上的很多优点，我还很喜欢影片最后结局的处理，尤其是，姜超的角色，原本只是意外被卷入事件，却在盗墓团伙胁迫下，对警官痛下杀手，然而却在匆忙跑路中，意外导致他的老婆孩子双双离世……正是这一切，又引发了这场悬疑重重的报复。
带有盗墓片元素的悬疑片真正的看点是什么？
是让我们寻求感官刺激？是让我们相信玄幻？在我看，最后的内核，还是落在“人”身上。
墓穴中的千年古尸没那么可怕，死亡诅咒也没那么可怕，世间万物，“人性”才最为恐怖，但人性，也是最后的救赎。
影片中姜超角色的命运，是莫大的讽刺，也是对命运和人性最大的无奈。
当观众跟随男主完成了一系列的冒险，带着这样的人性反思的余味回到现实生活，才算完成了一场真正的“开棺“。
影片虽然不完美，但在这个惊悚悬疑片都开始越来越束手束脚的时代。大尺度已经不能代表什么。
真正缺少的，是震颤内心的体验。
从这个意义上说，网大悬疑惊悚片的天花板，终于被改写了，问题是，“开棺“之后，它的未来，又会是什么？
