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许景淳：齐豫师妹，潘越云、叶倩文同门，跨世纪台湾最美的声音
台湾著名音乐大师李泰祥共有七大女弟子，其中，齐豫、潘越云、叶倩文三位为大陆歌迷所熟知，尤其是齐豫、叶倩文两位更是被广为提及，另外四位相比这三位，于大陆歌迷而言，名字要陌生得许多，许景淳，就是这四位之一。
图为许景淳与恩师李泰祥合唱《告别》
许景淳出道于台湾民歌时代的末期，23岁的她已是台湾音乐大师李泰祥的弟子。许景淳的父亲许丕龙为旅美知名人士、诗词作家。优沃的家庭环境，良好的遗传基因，使得许景淳身上天然带有一份典雅浪漫的艺术气质。她赋予歌曲的诠释，常有出人意外的境界，能引动听者内心的另一番“美感体验”。她的声音清亮婉约、神秘辽阔，恩师李泰形容她的声音“纯纯的、野野的、甜甜的”，许多乐评家更在评论中赞美，景淳是跨世纪台湾最美的声音。
许景淳的歌唱生涯中推出的专辑与单曲不算多，却大都保持了较高的水准。尽管与很多歌手相比，许景淳的歌不多，但她所取得的音乐奖项，却让太多歌手望尘莫及，许景淳的专辑台湾与国外在创作、演唱、演奏等方面共获得十三项大奖，在台湾是得奖的奇迹。
台湾配乐大师张弘毅发掘了许景淳的潜质，担任许景淳首张专辑《许景淳专辑》制作人，典雅、浪漫、抒情的艺术氛围，使得这张专辑在众多流行乐中脱颖而出。这张专辑里的《玫瑰人生》一曲被张弘毅称为他最有感情的作品。不仅因为这首曲子历经两年才谱成，也因慎芝女士填的词太美了，如一首用生命写成的白话诗，直透人心。
慎芝与其先生感情深笃，一天晚上，她在帮她先生拿衣服回来的时候，发现她先生已经永远地离开了。电影《金大班的最后一夜》邀请慎芝女士写歌词，她看后写下了《最后一夜》，有人以为她写的是这电影，其实，无论是张弘毅写曲的《玫瑰人生》还是陈志远写曲的《最后一夜》，讲述的都是慎芝与其先生最后一晚的故事。
图为慎芝女士与其先生的结婚照
玫瑰人生（作曲：张弘毅 作词：慎芝）该你多少在前世 如何还得清
这许多衷曲 这许多愁绪
为了偿还你 化作红艳的玫瑰
多刺且多情 开在荆棘里
你又是该我什么 在某一段前世里
一份牵记 一份怜惜
所以今世里 不停地寻寻觅觅
于是萍水相遇 于是离散又重聚
我心盼望
让浓情一段 随时光流远 再回到开始
我心盼望
让前世情缘 延至地老天荒 到无数的来世
莫忘记 就算在最冷暗的谷底
只要你 将该我的还给我
我也以 最炽热的还给你 此情不渝
张弘毅担任了许景淳早期专辑的制作人，然而，他为许景淳创作的歌曲，却只有两首，比李泰祥、陈明zhang、陈扬、陈进兴、刘亚文都少。大概是许景淳的歌总给市场一种曲高和寡的感觉，她的歌广为传唱的不多，《玫瑰人生》是这为数不多的之中，知名度最高、传唱度最广的一首。
《流离人生》的词作者是台湾著名女作词人，笔名娃娃的陈玉贞。这个名字可能很多人不熟悉，提到她的作品却鲜有不知者，《尘缘》、《一剪梅》、《水中花》不知打动了多少听众与歌者，翻唱者层出不穷。
流离人生（作曲：张弘毅 作词：娃娃）那是我熟悉的风 那风狂烈又温柔
我们有爱有梦 却情难由衷
想你双手能变成湾 让心落了舵
随它雨 随它风 不为所动
那是暮色黄昏 黑夜追上你我
我们醉了醒了 醉不倒离愁
人生易别难重逢 如江河西东
那一头 这一头 天涯已重重
流离人生 痴心换泪成河身如迎风柳 不能由我
半生有情 半生无缘 如野火黯然风中
流离人生 好梦总难醒透不愿见黎明 沉醉梦里
纵然有情 终归无缘 只有来生能相随
半生有情 半生无缘
流离人生里 为的都是你 是你
《玫瑰人生》与《流离人生》让许景淳两次斩获了金鼎奖最佳演唱奖，这也是许景淳金鼎奖唯二获得的演唱奖项。《许景淳专辑》入选了台湾百佳专辑，《流离人生》在第四届台湾金曲奖中入围年度最佳歌曲并斩获了最佳编曲奖。
《流离人生》选自许景淳的《你来自何方—从台北到上海》专辑，这是一张概念专辑。专辑上半部分是台北的部分，陈扬和张弘毅负责，下半部分是上海的部分，由许景淳的恩师李泰祥负责。陈扬的作品充斥着都市流行歌的味道，李泰祥的作品则体现了古典巴洛克风格。这张专辑凭借其极高的艺术水准，斩获了金曲奖分量最重的奖项—年度最佳演唱专辑奖，陈扬作曲《你来自何方》入围了年度最佳歌曲。这张国语专辑是许景淳的音乐生涯中又一个国语歌高峰，其此后的国语专辑，陈扬担任制作人的《女人哪》，陈进兴担任制作人的《芬芳》等，都再未达到这种高度，这得益与张弘毅与李泰祥两位大师级音乐人的加盟，尤其是李泰祥。
从《相遇》开始，李泰祥就奠定了许景淳很高的艺术品味，李泰祥创作、许景淳演唱的《岁月与酒》获得了金鼎奖最佳编曲奖，这也是许景淳的歌中，唯一的金鼎奖创作奖项。
侯孝贤是侯（侯孝贤）、杨（杨德昌）、李（安）、蔡（蔡明亮）台湾四大导之一，更是国际评价最高的三位华人导演（王家卫、侯孝贤、杨德昌）之一，其执导的史诗巨作《悲情城市》获得了首个华语电影威尼斯金狮奖，《刺客聂隐娘》获得了法国戛纳国际电影节最佳导演奖，《戏梦人生》获得了法国戛纳电影节评审团奖。其执导的《童年往事》、《恋恋风尘》、《最好的时光》等片也广受业界与观众的肯定。当我们迷醉于《恋恋风尘》侯孝贤的长镜头与李屏宾的摄影之美，沉浸在吴念真失去初恋的淡淡落寞与忧伤时，是否也有注意到清新自然、充满台湾风情的电影配乐？
拍摄《恋恋风尘》时，侯孝贤已经是知名导演，陈明zhang还只是默默无闻的音乐创作者。在朋友的帮助下，陈明zhang的作品被推荐给导演侯孝贤，在听到了陈明zhang的作品后，侯孝贤决定让陈明zhang来负责他新片《恋恋风尘》的电影配乐。
图为电影《恋恋风尘》剧照
那时的陈明zhang与许景淳常在一起探讨音乐，大家都是新人。《恋恋风尘》配乐时，陈明zhang的木吉他与许景淳的钢琴配上许景淳的哼唱，展现了清新自然、如梦如幻的完美意境与台湾风情，最终，《恋恋风尘》收获了法国南特影展最佳电影配乐奖，这是华语电影首次获得国际电影配乐奖项。
由于母带没有保存，《恋恋风尘》的配乐母带一度找寻不见，后来，翻箱倒柜经过一番折腾，终于找见了母带。连同电影中未使用的片段一起，重新剪辑制作，陈明zhang、许景淳、陈扬一起推出了《恋恋风尘》电影配乐专辑。这张专辑在台湾第五届金曲奖中获得了最佳录音、最佳演奏专辑、最佳专辑制作人三个奖项。
许景淳的台语专辑只推过两张，全部是经典。《真想要飞》的制作团队堪称许景淳音乐生涯中的最强阵容，云集了陈明zhang、李泰祥在台湾音乐史上具有重要影响的两位音乐大师、著名音乐人萧泰然、林暐哲，填词人林央敏、陈世杰以及所作词作被誉为有史诗意境的台语作词人陈明瑜。
《真想要飞》专辑曲曲耐听，具有史诗般的宏大气场与深刻的艺术内涵。曲风既展现了台湾本土的传统风情又兼具西方音乐的现代美感，被歌迷誉为最具国际范的台语专辑。《真想要飞》专辑在汇集姜育恒《一个人》、王杰《为了爱，梦一场》、林强《向前走》、薛岳《生老病死》等众多优秀专辑的台湾第三届金曲奖上仍能够突出重围，入围最佳作词、最佳作曲、最佳编曲、最佳年度歌曲、最佳方言女演唱人，并最终凭林央敏作词的《呒通嫌台湾》获得最佳作词人奖、李泰祥编曲的《春天从爱情来》获得最佳编曲奖，许景淳本人则获得了最佳方言女演唱人奖。
《天顶的月娘啊》是许景淳的有一张台语经典，制作人陈进兴、刘亚文，团队阵容即使与《真想要飞》相比略为逊色，也是大咖云集。陈进兴、刘亚文、许常德、李子恒、娃娃、谢明训、姚谦，几乎都是耳熟能详的名字，主打歌《天顶的月娘啊》的词曲作者潘芳烈名字陌生，写下的歌都是这张专辑里最出色的歌。主打歌《天顶的月娘啊》是许景淳又一首知名度很高的歌曲。歌曲的MV讲述了一位女子耗尽一生等待去到海峡对岸的初恋情人的故事。这首歌词作感人、曲调优美，演唱深具功力，在第八届台湾金曲奖上入围了最佳作词、最佳作曲、最佳方言女演唱人、最佳演唱专辑、最佳专辑制作人，许景淳凭《天顶的月娘啊》再次获得最佳方言女演唱人奖。《天顶的月娘啊》专辑成为了许景淳又一张入选台湾百佳唱片的专辑。
许景淳不但拥有如天籁般迷人的歌声，她还是集演奏、作词、作曲才能于一身的全能音乐人。《许景淳专辑》中自作词作曲的《睡吧！我的爱》与一众音乐名家的作品相比也不显逊色；《女人哪》专辑中为主打歌《女人哪》填词并与陈冠蒨合作了《不要做你的知己》；《芬芳》专辑中创作了《追寻我的脚步》旋律；《天顶的月娘啊》专辑中《点起一支烟》《再会的情歌》词曲都是许景淳之手；《爱河月光》也是拥有较高质量的许景淳创作专辑。
五十过半的许景淳，声音已然退化了许多，但许景淳在台湾音乐或者说更大些在整个华语音乐中，曾经是那样的光彩夺目，华丽璀璨，是真正值得细细品味与铭记的声音。
（注：因《呒通嫌台湾》为台语歌，故歌词未在此文中列出。）
许景淳：齐豫师妹，潘越云、叶倩文同门，跨世纪台湾最美的声音
台湾著名音乐大师李泰祥共有七大女弟子，其中，齐豫、潘越云、叶倩文三位为大陆歌迷所熟知，尤其是齐豫、叶倩文两位更是被广为提及，另外四位相比这三位，于大陆歌迷而言，名字要陌生得许多，许景淳，就是这四位之一。
图为许景淳与恩师李泰祥合唱《告别》
许景淳出道于台湾民歌时代的末期，23岁的她已是台湾音乐大师李泰祥的弟子。许景淳的父亲许丕龙为旅美知名人士、诗词作家。优沃的家庭环境，良好的遗传基因，使得许景淳身上天然带有一份典雅浪漫的艺术气质。她赋予歌曲的诠释，常有出人意外的境界，能引动听者内心的另一番“美感体验”。她的声音清亮婉约、神秘辽阔，恩师李泰形容她的声音“纯纯的、野野的、甜甜的”，许多乐评家更在评论中赞美，景淳是跨世纪台湾最美的声音。
许景淳的歌唱生涯中推出的专辑与单曲不算多，却大都保持了较高的水准。尽管与很多歌手相比，许景淳的歌不多，但她所取得的音乐奖项，却让太多歌手望尘莫及，许景淳的专辑台湾与国外在创作、演唱、演奏等方面共获得十三项大奖，在台湾是得奖的奇迹。
台湾配乐大师张弘毅发掘了许景淳的潜质，担任许景淳首张专辑《许景淳专辑》制作人，典雅、浪漫、抒情的艺术氛围，使得这张专辑在众多流行乐中脱颖而出。这张专辑里的《玫瑰人生》一曲被张弘毅称为他最有感情的作品。不仅因为这首曲子历经两年才谱成，也因慎芝女士填的词太美了，如一首用生命写成的白话诗，直透人心。
慎芝与其先生感情深笃，一天晚上，她在帮她先生拿衣服回来的时候，发现她先生已经永远地离开了。电影《金大班的最后一夜》邀请慎芝女士写歌词，她看后写下了《最后一夜》，有人以为她写的是这电影，其实，无论是张弘毅写曲的《玫瑰人生》还是陈志远写曲的《最后一夜》，讲述的都是慎芝与其先生最后一晚的故事。
图为慎芝女士与其先生的结婚照
玫瑰人生（作曲：张弘毅 作词：慎芝）该你多少在前世 如何还得清
这许多衷曲 这许多愁绪
为了偿还你 化作红艳的玫瑰
多刺且多情 开在荆棘里
你又是该我什么 在某一段前世里
一份牵记 一份怜惜
所以今世里 不停地寻寻觅觅
于是萍水相遇 于是离散又重聚
我心盼望
让浓情一段 随时光流远 再回到开始
我心盼望
让前世情缘 延至地老天荒 到无数的来世
莫忘记 就算在最冷暗的谷底
只要你 将该我的还给我
我也以 最炽热的还给你 此情不渝
张弘毅担任了许景淳早期专辑的制作人，然而，他为许景淳创作的歌曲，却只有两首，比李泰祥、陈明zhang、陈扬、陈进兴、刘亚文都少。大概是许景淳的歌总给市场一种曲高和寡的感觉，她的歌广为传唱的不多，《玫瑰人生》是这为数不多的之中，知名度最高、传唱度最广的一首。
《流离人生》的词作者是台湾著名女作词人，笔名娃娃的陈玉贞。这个名字可能很多人不熟悉，提到她的作品却鲜有不知者，《尘缘》、《一剪梅》、《水中花》不知打动了多少听众与歌者，翻唱者层出不穷。
流离人生（作曲：张弘毅 作词：娃娃）那是我熟悉的风 那风狂烈又温柔
我们有爱有梦 却情难由衷
想你双手能变成湾 让心落了舵
随它雨 随它风 不为所动
那是暮色黄昏 黑夜追上你我
我们醉了醒了 醉不倒离愁
人生易别难重逢 如江河西东
那一头 这一头 天涯已重重
流离人生 痴心换泪成河身如迎风柳 不能由我
半生有情 半生无缘 如野火黯然风中
流离人生 好梦总难醒透不愿见黎明 沉醉梦里
纵然有情 终归无缘 只有来生能相随
半生有情 半生无缘
流离人生里 为的都是你 是你
《玫瑰人生》与《流离人生》让许景淳两次斩获了金鼎奖最佳演唱奖，这也是许景淳金鼎奖唯二获得的演唱奖项。《许景淳专辑》入选了台湾百佳专辑，《流离人生》在第四届台湾金曲奖中入围年度最佳歌曲并斩获了最佳编曲奖。
《流离人生》选自许景淳的《你来自何方—从台北到上海》专辑，这是一张概念专辑。专辑上半部分是台北的部分，陈扬和张弘毅负责，下半部分是上海的部分，由许景淳的恩师李泰祥负责。陈扬的作品充斥着都市流行歌的味道，李泰祥的作品则体现了古典巴洛克风格。这张专辑凭借其极高的艺术水准，斩获了金曲奖分量最重的奖项—年度最佳演唱专辑奖，陈扬作曲《你来自何方》入围了年度最佳歌曲。这张国语专辑是许景淳的音乐生涯中又一个国语歌高峰，其此后的国语专辑，陈扬担任制作人的《女人哪》，陈进兴担任制作人的《芬芳》等，都再未达到这种高度，这得益与张弘毅与李泰祥两位大师级音乐人的加盟，尤其是李泰祥。
从《相遇》开始，李泰祥就奠定了许景淳很高的艺术品味，李泰祥创作、许景淳演唱的《岁月与酒》获得了金鼎奖最佳编曲奖，这也是许景淳的歌中，唯一的金鼎奖创作奖项。
侯孝贤是侯（侯孝贤）、杨（杨德昌）、李（安）、蔡（蔡明亮）台湾四大导之一，更是国际评价最高的三位华人导演（王家卫、侯孝贤、杨德昌）之一，其执导的史诗巨作《悲情城市》获得了首个华语电影威尼斯金狮奖，《刺客聂隐娘》获得了法国戛纳国际电影节最佳导演奖，《戏梦人生》获得了法国戛纳电影节评审团奖。其执导的《童年往事》、《恋恋风尘》、《最好的时光》等片也广受业界与观众的肯定。当我们迷醉于《恋恋风尘》侯孝贤的长镜头与李屏宾的摄影之美，沉浸在吴念真失去初恋的淡淡落寞与忧伤时，是否也有注意到清新自然、充满台湾风情的电影配乐？
拍摄《恋恋风尘》时，侯孝贤已经是知名导演，陈明zhang还只是默默无闻的音乐创作者。在朋友的帮助下，陈明zhang的作品被推荐给导演侯孝贤，在听到了陈明zhang的作品后，侯孝贤决定让陈明zhang来负责他新片《恋恋风尘》的电影配乐。
图为电影《恋恋风尘》剧照
那时的陈明zhang与许景淳常在一起探讨音乐，大家都是新人。《恋恋风尘》配乐时，陈明zhang的木吉他与许景淳的钢琴配上许景淳的哼唱，展现了清新自然、如梦如幻的完美意境与台湾风情，最终，《恋恋风尘》收获了法国南特影展最佳电影配乐奖，这是华语电影首次获得国际电影配乐奖项。
由于母带没有保存，《恋恋风尘》的配乐母带一度找寻不见，后来，翻箱倒柜经过一番折腾，终于找见了母带。连同电影中未使用的片段一起，重新剪辑制作，陈明zhang、许景淳、陈扬一起推出了《恋恋风尘》电影配乐专辑。这张专辑在台湾第五届金曲奖中获得了最佳录音、最佳演奏专辑、最佳专辑制作人三个奖项。
许景淳的台语专辑只推过两张，全部是经典。《真想要飞》的制作团队堪称许景淳音乐生涯中的最强阵容，云集了陈明zhang、李泰祥在台湾音乐史上具有重要影响的两位音乐大师、著名音乐人萧泰然、林暐哲，填词人林央敏、陈世杰以及所作词作被誉为有史诗意境的台语作词人陈明瑜。
《真想要飞》专辑曲曲耐听，具有史诗般的宏大气场与深刻的艺术内涵。曲风既展现了台湾本土的传统风情又兼具西方音乐的现代美感，被歌迷誉为最具国际范的台语专辑。《真想要飞》专辑在汇集姜育恒《一个人》、王杰《为了爱，梦一场》、林强《向前走》、薛岳《生老病死》等众多优秀专辑的台湾第三届金曲奖上仍能够突出重围，入围最佳作词、最佳作曲、最佳编曲、最佳年度歌曲、最佳方言女演唱人，并最终凭林央敏作词的《呒通嫌台湾》获得最佳作词人奖、李泰祥编曲的《春天从爱情来》获得最佳编曲奖，许景淳本人则获得了最佳方言女演唱人奖。
《天顶的月娘啊》是许景淳的有一张台语经典，制作人陈进兴、刘亚文，团队阵容即使与《真想要飞》相比略为逊色，也是大咖云集。陈进兴、刘亚文、许常德、李子恒、娃娃、谢明训、姚谦，几乎都是耳熟能详的名字，主打歌《天顶的月娘啊》的词曲作者潘芳烈名字陌生，写下的歌都是这张专辑里最出色的歌。主打歌《天顶的月娘啊》是许景淳又一首知名度很高的歌曲。歌曲的MV讲述了一位女子耗尽一生等待去到海峡对岸的初恋情人的故事。这首歌词作感人、曲调优美，演唱深具功力，在第八届台湾金曲奖上入围了最佳作词、最佳作曲、最佳方言女演唱人、最佳演唱专辑、最佳专辑制作人，许景淳凭《天顶的月娘啊》再次获得最佳方言女演唱人奖。《天顶的月娘啊》专辑成为了许景淳又一张入选台湾百佳唱片的专辑。
许景淳不但拥有如天籁般迷人的歌声，她还是集演奏、作词、作曲才能于一身的全能音乐人。《许景淳专辑》中自作词作曲的《睡吧！我的爱》与一众音乐名家的作品相比也不显逊色；《女人哪》专辑中为主打歌《女人哪》填词并与陈冠蒨合作了《不要做你的知己》；《芬芳》专辑中创作了《追寻我的脚步》旋律；《天顶的月娘啊》专辑中《点起一支烟》《再会的情歌》词曲都是许景淳之手；《爱河月光》也是拥有较高质量的许景淳创作专辑。
五十过半的许景淳，声音已然退化了许多，但许景淳在台湾音乐或者说更大些在整个华语音乐中，曾经是那样的光彩夺目，华丽璀璨，是真正值得细细品味与铭记的声音。
（注：因《呒通嫌台湾》为台语歌，故歌词未在此文中列出。）
李泰祥《82-87作品集 告別》音乐专辑，由滚石唱片制作发行
李泰祥《82-87作品集 告別》音乐专辑，由滚石唱片制作发行
片名:李泰祥 告别 82-87作品精选
专辑艺人:李泰祥
唱片公司:滚石
数量:1片
01.错误 李泰祥
02.旅程 李泰祥
03.情妇 李泰祥
04.野店 李泰祥
05.有一个人 齐豫
06.山云游 齐豫
07.水天吟 齐豫
08.歌 齐豫
09.黄山 李建复
10.告别 唐晓诗
11.结果 唐晓诗
12.岁月与酒 许景淳
13.相遇 许景淳
14.雪莲 钱怀琪
歌名：告别
要起风的夜
人冷清的街
灯火星星点起
该回就回吧
空荡的房间
失控的感觉
早已狼狈了心
这次真的割裂
我也许一时放不下
也做不到完美
就算我暂时落泪也
不再找你来陪
碰不到心与心的安慰
还不如让自己多醉一回
我关上了我的门
向爱情说告别
心越走越痛
情越走越烈
越是投入热情
你越是要冷却
爱情已冰冻
热情已隔绝
就让这段心痛
做你我的终结
我也许一时放不下
也做不到完美
就算我暂时落泪也
不再找你来陪
碰不到心与心的安慰
还不如让自己多醉一回
我关上了我的门
向爱情说告别
心越走越痛
情越走越烈
越是投入热情
你越是要冷却
爱情已冰冻
热情已隔绝
就让这段心痛
做你我的终结
音乐资料，整理不易，且读且珍惜
九十年代最好听的100首歌
来源：淘漉音乐
岁月是神偷，轻易偷走最珍贵的时间。
往事不可追，唯有回忆作陪。
今天，我们一起听听九十年代最好听的100首歌。
01
1990年的岁末，没有严冬的寒冷，空气中弥漫着淡淡的温暖。
36岁的罗大佑，发行了一首温暖胜过艳阳的歌曲。
1990年，郭富城凭借专辑《对你爱不完》走红，唱片公司决定迅速推出了第二张国语专辑。
郭富城在录音的过程中，他的哥哥意外过世，郭富城带着悲伤的的情绪录制了这首《我是不是该安静的走开》。
这是一首典型的情歌，郭富城以深情和沙哑的嗓音来做诠释，红遍大江南北。
此专辑也是郭富城一块里程碑，至今保持着国语专辑销售最高的地位。
1990年，周华健创作了《亲亲我的宝贝》。
歌词中“亲亲的我的宝贝，我要越过高山”里的“宝贝”，就是周华健的大儿子周厚安。
1989年，妻子怀孕后，周华健决定为即将出生的孩子写首歌，却一直没有思路。
直到孩子降生，体味着初为人父的喜悦和一路走来的辛苦，这首歌终于一气呵成。
王杰的歌，一直带着一种魔力。
《是否我真的一无所有》唱出了那个时期年轻人的彷徨。
曾经以为自己是天之骄子，等踏入社会，才发现爱情与面包，都不是那么轻易可以拥有的。
1989年发行的《其实你不懂我的心》《明天你是否依然爱我》红透可半边天。
童安格也就此一鸣惊人地成为了乐坛大哥。
进入1990年，童安格充满异域风情的《耶利亚女郎》搭配他独特的唱腔，多少人爱上了这个曲调。
《情人》是收录于滚石唱片出品的音乐专辑《99情人》中的一首国语歌曲，由杜德伟演唱。
《相逢在雨中》是黎明第一张专辑，遥想在细雨中和情人对望，擦肩而过后的却是分离。
此专辑让黎明囊获了几乎90年香港乐坛的所有新人奖，为他日后在歌坛的地位打下了坚实的基础。
02
1990年，林忆莲离开香港乐坛，到台湾闯荡。
她签约滚石唱片，推出的《爱上一个不回家的人》。
这首歌也帮初出茅庐的林忆莲赢得了掌声。
《漂洋过海来看你》是台湾歌手金智娟（娃娃）演唱的一首歌曲（经典代表作），也是娃娃的成名曲之一。
由李宗盛作词和作曲，屠颖编曲，收录于1991年8月发行的专辑《大雨》中。
这首歌其实讲的是原唱者娃娃和一个诗人阿橹之间发生过的真实故事。
当年娃娃与恋人一见钟情，为了看到他，每次都是娃娃辗转从台湾飞到香港，然后再从香港到北京去看他。
在娃娃开始谈这段漂洋过海的恋爱时，滚石唱片的同事们都默默关心着，也让李宗盛有了想帮娃娃创作歌曲的念头，于是四处旁敲侧击收集情报。
这首歌便是根据娃娃的故事创作的歌曲。
《真的好想你》是李汉颖和杨湘粤二人填词，并由李汉颖谱曲，周冰倩演唱的一首歌曲，这首歌曲在当时可谓火遍大街小巷。
《心雨》这首歌，融合了高胜美歌声所有的特点，柔美婉转处犹如黄莺鸣谷，激情高亢时好似春燕入云。
《追梦人》由罗大佑作词、作曲，原曲是罗大佑为电影《天若有情》创作的主题曲《天若有情》的普通话版《青春无悔》，由袁凤瑛演唱。
之后作为纪念作家三毛的歌曲增加部分歌词，由凤飞飞演唱，并成为1991年台湾电视连续剧《雪山飞狐》的片尾曲。
《来生缘》是由刘德华作词、演唱并由胡伟立作曲、编曲的歌曲，收录于刘德华1991年09月01日发行的同名音乐专辑《来生缘》，其粤语版为《一起走过的日子》。
《男儿当自强》是林子祥演唱的一首粤语歌，收录在林子祥1991年1月1日发行的专辑《温馨集》中。
《无地自容》是中国著名摇滚乐队黑豹乐队的音乐作品之一，它收录在黑豹乐队于1991年发行的首张专辑《黑豹》内。
《潇洒走一回》是叶倩文1991年专辑《潇洒走一回》的主打歌曲，同时也是91年台湾电视剧《京城四少》的主题曲。
《亲密爱人》是梅艳芳演唱的一首歌，由小虫作词作曲，收录在梅艳芳1991年发行的专辑《亲密爱人》。
《亲密爱人》这首歌是写给梅艳芳和她的一个名叫保罗的男朋友的，可以说是他们的爱情恋曲。
写这首歌的正是台湾著名音乐制作人小虫。
1990年，小虫在录音室帮梅艳芳录音，梅艳芳说10点钟一定要休息一下，于是9：55分就停下来不录了。
结果刚好10点钟正，梅艳芳的电话响了，原来梅艳芳的男朋友保罗每天10点钟都会给她打电话的。
梅艳芳蹲在角落里甜蜜地讲电话，那个甜蜜的程度，羡煞旁人。
小虫看见了，于是灵感大发，就写了《亲密爱人》这首歌，交给梅艳芳唱。
《亲密爱人》则才是传唱大街小巷的经典情歌。
03
九十年代，李宗盛已经是滚石唱片的金牌创作人。
赵传的《我是一只小小鸟》、陈淑桦的《梦醒时分》都是经他之手，成为后来的至尊级金曲。
陈淑桦在一众女歌手中脱颖而出，不仅歌技大受认可，也引领了一种新的女性风向。
在另一首歌《你走你的路》里，她又让人懂得，即使没有爱情，“我也许将独自跳舞，也许独自在街头漫步。”
1992年，李宗盛创作《当爱已成往事》，首次与林忆莲搭档对唱。
歌名一语成谶，多年后两人的爱情成了歌曲唱的那样。
1991年底，王靖雯满怀希望打算到美国进修钢琴和舞蹈，没想到错过了开学日期，进不了学校。
1992年，春节的时候，王菲不知以后该如何抉择，于是她打电话给老师戴思聪拜年的时候问：“下一步应该做什么？”
戴思聪说，希望她回来，梅艳芳宣布不拿奖了，陈慧娴又去了美国读书，乐坛女歌手正缺乏新生力量。
她大大的眼睛，高高的身材，唱功也好，星相十足，怎么可能不红呢？
如果不回来半年就会被人淡忘了。
王菲听完后，第二天就回了香港。
那年的年底，整个香港的大街小巷，都能听到歌迷们哼唱，一夜之间，王菲站到了香港乐坛的最顶峰，迅速奠定了自己的地位，此曲也成为她的经典代表作之一。
珍珠即使一时蒙尘，也不能阻挡它终有一日释放光华，天籁般的声音总能穿越层层迷雾、打动俗世人心。
1992年，张学友结束兵役重回乐坛，当时“四大天王”突然崛起，港星开始流行台湾，太长时间没有发新曲的张信哲，似乎已被人遗忘。
于是他下定决心，用一年的时间寻求转型与突破，拒绝一切商演和社会活动，沉浸身心打造音乐专辑《心事》。
同时，李宗盛和黎沸挥等顶尖音乐人也倾力为他操刀。
后来，背水一战的张信哲以《难以抗拒你容颜》《爱如潮水》《别怕我伤心》《过火》等歌曲红遍两岸三地。
04
1993年，张学友在事业上走下坡路。
当时学友的女朋友罗美薇对他不离不弃，细心安慰，使得张学友慢慢恢复信心，走上事业最巅峰。
为了感激罗美薇，献给她《一路上有你》这首歌。
如果张学友和罗美薇是一路陪伴的不离不弃，另一对恋人的爱情却是分分合合的虐心。
有人说：“张宇的好，只有十一郎知道。”
十几岁的年纪，张宇还叫“张博翔”，十一郎还叫“萧慧文”。
一个“坏小子”和“才女”，爱情悄悄萌芽。
张宇和十一郎
1990年，张宇大学毕业后跟随李宗盛学习创作，并雄心勃勃地借钱购置音乐设备练习编曲，却籍籍无名。
生活的压力让他回到现实，找到一家中规中矩的公司上班。
不久后失业，他又做起了餐厅驻唱。
当张宇在台中餐厅驻唱之路上挣扎时，十一郎意识到台北才是大舞台。
两人在爱情之外，找到了事业上共同的乌托邦。
到台北发展不到两年时间，张宇终于迎来了机会。
1993年，张宇推出专辑《用心良苦》，立刻引起轰动。
同名主打歌正是十一郎的得意之作。
十一郎准确察觉到了上世纪九十年代台湾乐坛“苦情男”地位的缺失，将张宇独特的声线进行了最大限度的挖掘。
听过《一言难尽》《雨一直下》《月亮惹的祸》这一类“很张宇”歌曲的人，或许想不到它们的作者是个柔情似水的女人。
05
李伟菘写完《我等到花儿也谢了》这首歌曲的曲子后，去了很多唱片公司并把歌曲弹给唱片公司的人听，可是一直没有人愿意要这首歌曲。
之后李伟菘去了香港的宝丽金唱片公司，张学友的御用制作人欧丁玉听李伟菘弹了《我等到花儿也谢了》，觉得歌曲很不错，立马拍板决定这首歌一定要留给张学友演唱。
之后，李伟菘又给张学友写了《一千个伤心的理由》，传唱度都很高。
《讲不出再见》是谭咏麟演唱的一首粤语歌曲，由赵容弼、千家和也作曲，向雪怀填词，杜自持编曲，收录于谭咏麟1994年2月17日发行的粤语专辑《梦幻的笑容》中。
之后他又发布众多耳熟能详的歌曲。
《爱江山更爱美人》是著名音乐人小虫根据演唱者李丽芬独特的声线，特意为她量身创作的一首中国古典风格的歌曲。
这首歌后来被选为1994年马景涛、叶童、周海媚版《倚天屠龙记》片尾曲。
李丽芬凭借独特的声线，受到了众多听众的喜爱，她的很多歌曲都传唱至今。
06
1996年，24岁的张惠妹签约丰华唱片。
同年，在恩师张雨生的协助下，推出首张专辑，打破台湾唱片年度销量记录。
也是在1996年，天真烂漫的范晓萱才19岁，她唱着《樱桃小丸子》和《哆啦A梦》的中文主题曲，走进了歌迷视野。
范晓萱的“少女风”，不同于当时的女歌手，非常抓人眼球。
她趁热打铁，又推出了一系列让人耳目一新的洗脑歌曲。
那时候，高胜美因为《彩云伴海鸥》一炮走红，从此与琼瑶剧结下不解之缘。
《青青河边草》也是是她的代表作。
高胜美甜美细腻的声音，很有辨识度。
《哭砂》使她入围台湾金曲奖，并最终以一票的优势击败了有“台湾流行音乐中第一流”之称的许景淳。
在高胜美最火的那几年，另一位女歌手凭借可爱的面容、空灵的唱腔，深受年轻人喜爱。
她就是孟庭苇。
当年，人们在街头听到音像店播放的《羞答答的玫瑰静悄悄地开》《谁的眼泪在飞》，会不自觉地停下脚步，想象着唱歌的是怎样一个女孩。
1995年的央视春晚，孟庭苇穿着白色连衣裙出现，给喜爱她的千万观众带来现场版的《风中有朵雨做的云》。
07
《心太软》是任贤齐演唱的一首歌曲，由小虫作词、作曲，收录在任贤齐1996年12月24日发行的同名专辑《心太软》中。
这是任贤齐的成名作。
1997年这首歌曲获得了第二十届十大中文金曲优秀国语歌曲铜奖。
《心太软》由小虫作词、作曲，这首歌曲是小虫赌钱后有感而发而创作的一首歌曲。
一次，小虫在拉斯维加斯赌钱时赢了不少钱，不过发牌的那个女生脸色特别不好看，因为小虫让她输了太多钱。
赢了钱后，回到酒店的小虫担心起那位女孩，心一软便折回酒店想输一点钱给她。
可是这次小虫居然把赢的钱都输个精光，自己还赔了不少。
开车回家的过程中小虫越想越气，在车上写下了“你总是心太软”几个字，并由此得到灵感创作了《心太软》这首歌。
任贤齐凭借《心太软》再次走红后，又发表了很多备受传唱的歌曲。
在任贤齐走红的同时，校园民谣开始悄悄发展，代表人物老狼、叶蓓高唱青春。
老狼和叶蓓
香港音乐继续书写“后谭张时代”的辉煌，四大天王如日中天，李克勤、陈奕迅、谢霆锋等实力派和偶像派也加入搅局。
08
1997年10月20日晚，张建民特意下楼把车挪了挪，因为他估计今天晚上儿子会回家，他想给儿子腾出个车位。
但没有打电话问儿子什么时候出发，就是这一通没打的电话成了张建民终此一生最遗憾的事情。
“就是那天没有先打通电话问他要不要回来，如果我能够问他一下的话可能会提醒他一下，路上要小心。”
凌晨两点他接到电话说他儿子在赶回家的路上出了很严重的车祸。
昏迷21天后，因并发吸入性肺炎抢救无效，张建民的儿子、华语乐坛最富可能性的天才音乐人张雨生病世，终年31岁。
1997年，激动人心的大的事件之一就是香港回归。
《东方之珠》是1997年香港回归之际，由刘德华和那英合唱的一首歌曲，词曲创作者为罗大佑 。
《东方之珠》代表性地呈现出香港的沧桑变化，因而在回归的气氛中广泛流传开来，更成为所有以香港为主题的流行音乐中最为著名的歌曲之一。
09
九十年代的前几年，是“旧情歌”余温最热的季节。
裘海正的《爱我的人和我爱的人》《爱你十分泪七分》
潘美辰的《我想有个家》，专辑 《鹰与月》以及陈明真的《我用自己的方式爱你》都是佳作。
九十年代末期，“芸式唱腔”接住了情歌的接力棒。
1996年，许茹芸凭借《泪海》《如果云知道》两张畅销专辑，一夜之间坐上了“人气歌后”的位置。
许茹芸
李宗盛曾评价：
“芸式唱腔是一种火候，不是随便哪一个女孩就可以学去的。”
出身音乐家庭的许茹芸，从国光艺校毕业后，被好朋友拉去参加音乐巨头“上华唱片”的面试。
她唱了《领悟》《为你我受冷风吹》，彻底征服了评委。
忧伤中带着小女人的明媚，不会轻易被爱情里的挫折击垮，看似是无奈叹息，实际却给人力量。
听听许茹芸，给自己一个在夜里流泪的机会，醒来又是日光倾城。
进入到1998年，因为互联网的普及，出现大量MP3下载用户，对唱片行业产生严重打击。
此前被认为是大中华地区唱片销量保证的张学友亦没有幸免于难，虽然《不后悔》制作精良，拥有大量普遍流行的歌曲，但其销量比较1997年的《想和你去吹吹风》开始下滑，但是时至今日此张唱片亦成为乐迷收藏经典。
《不后悔》是一张制作精良的国语唱片，其中多首歌曲时至今日已成为国语流行音乐的经典歌曲。
特别值得注意的是一些合唱歌曲，其中包括《你最珍贵》《甲乙丙丁》，另外快节奏歌曲如《红色》亦相当受到乐迷欢迎。
张学友招牌式的情歌亦在此张唱片中异常出色，经典歌曲如《深海》《离人》《不后悔》《别提你的心》。
10
虽然林志炫真正广泛为内地听众熟知是因为后来的《单身情歌》，但上世纪九十年代他就凭借出色的声音条件惊艳了台湾。
1989年，还在大学读书的林志炫参加校合唱团，小有名气。
隔壁吉他团的李骥也是个不可多得的人才，两人惺惺相惜，最终组建音乐二人组“优客李林”开始合作。
1991年，“优客李林”演唱的《认错》，似一阵台风，横扫台湾、东南亚等地区。
优客李林组合
组合名字取了夏威夷吉他“尤克里里”的谐音，二人走了城市民谣的清新风，红极一时之后，在1996年各奔前程。
1998年，林志炫发行《蒙娜丽莎的眼泪》，英伦音乐的绅士感配合天籁般的美声唱腔，为林志炫留下了鲜明的个性烙印。
《投入的爱一次》是20世纪90年代初电视剧《编辑部的故事》片尾主题曲，毛阿敏演唱的歌曲。
已经离我们远去的那个时代，因为有好音乐的存在，而历历在目。
那是台湾音乐辉煌的十年，也是华语音乐群雄逐鹿的十年。
那是我们一起走过的青春，那里有音乐人奋斗的足迹，那里也有悲欢离合的故事。
