鞠婧祎新剧上线，她“哭丧脸”网红妆遭吐槽，才播几天就满是差评
鞠婧祎新剧上线
最近一段时间，各路大佬纷纷出手，综艺百花齐放不说，影视剧也陆续惊艳登场，就在儿童节这天，鞠婧祎也有新剧上线了，这个剧可以说是承载了制作方满满的期待。
毕竟鞠婧祎可是号称“千年难遇”的美女，有她的颜值为剧开路，应该是一个很大的卖点，而且这部作品，以仙侠剧为主题，还是大IP小说《误长生》的改变，取名叫作《花戎》。
可以说这剧“抢眼”的地方有很多，制作方不仅请来了鞠婧祎这种“美女”赚取关注，还将黄海冰金巧巧等知名实力咖都给请了来串演。
在情节上，该剧也一改仙侠套路，不再是以“仙二代”为开局，变成了凡人也可以修进仙界的设定，可以说是个很吸睛的改变，为了这个剧的收视率，片方已经尽可能努力了。
她“哭丧脸”网红妆遭吐槽
然而片方还是没有想到，剧在播出后，仍旧会遭遇吐槽，这种铺天盖地的吐槽，针对剧情和男主的其实还真不多，多数都是对着女主鞠婧祎那“千年美女”去的，她的“哭丧脸”和网红妆，被网友们吐槽的很是尖锐。
鞠婧祎的“红”，可以说比“挖呀挖”还要神奇，说她是演员，她的作品在6分以上的似乎并不多，6.5分的作品也仅有一部，只能说是“合格”，却算不得“优秀”。
说她是歌手，但似乎除了知道她唱过“回合”，其他也没有什么传唱，知名度很高的歌曲，可以说她纯纯是靠颜值出圈的，但就是这个颜值，有时候还会“掉链子，”时常看起来就很“丧”。
也许是为了“遮丑”，避免面部出现所谓的“短处”，而将能够昭显她脸型优势的“珠帘”，复制的近乎焊在脸上，每个古装剧，她都将这些小道具“随身携带”。
还有传言，说她都是自带化妆师进组，也因此每个剧妆容都近乎完全一致，《嘉南传》和《花戎》中的两个角色，对比起来就像玩大家来找茬，很难找到不同之处。
而且她的妆容，和剧的背景并不搭调，在剧中她饰演的是个大户人家小丫鬟，脸上的妆却是很现代化的“网红妆”，再加上她像极了“哭丧”的表情，网友们在看过她这个角色之后纷纷摇头叹息。
才播几天就满是差评
这剧播出才几天，就已经满满的都是差评，有网友甚至还吐槽让她当“美妆博主”去，认为她还是回去做个网红合适，还有人点评说她以前确实有惊艳绝伦的时候，像《九州》中就很是美艳动人。
但不知道为什么，近几年来她的颜值也没有得到很好的体现，优势并没有被发掘出来，自身的独特之处也逐渐消失了，千年美女几乎要泯灭于众了。
鞠婧祎的新剧你看了吗？感觉如何？欢迎大家在评论区中留言讨论。
“马看四蹄，人看四相”，老祖宗教你识人，这“四相”你看对了吗
世人常说“人不可貌相，海水不可斗量”，对一个人的评价如果仅仅从外貌出发那则是非常肤浅的，古往今来有着数不胜数的伪君子都可以佐证这一点。但是人的外在特点虽然不能决定本质，但对人的一生都会有着举足轻重的影响。
如何能够更好地识人而不被他人所骗，用方法独到的慧眼去观察则是一个良策。古人对待识人之方也非常的严谨，并留下了“马看四蹄，人看四相”这样的说法，马驹看其蹄可以断定是否为千里马，人看这“四相”也能决定是否要深交。而这“四相”说的是什么？这其中的道理还需要我们细细体会。
面相，相由心生
在与人交往的时候，首先人们会对他人的五官产生印象，这也就是常人所说的面相。而这面相所传递出的情绪与他人的心态也是有关联的。观察周围的人，无忧无虑的人定不会整日眉头紧锁，脾气暴躁的人也不会笑脸相迎，而慈眉善目的人则总是更讨喜。面相并不能决定一个人品格道德的优劣，但是却能反映出一个人最近生活的状态。
木讷的人眼神空洞，奸诈的人贼眉鼠眼，这些都会给他人传递负面的效果。看似不必在意的面相，对于整个人的人生将会有着一损俱损的重大影响。历史上有很多的能人志士天赋异禀，但却一辈子都在苦苦追寻一个良机，终身郁郁寡欢不得志。但这样的情形很有可能与自身有关，每天自怨自艾，见到他人就是一副哭丧脸，这样又如何能够得到伯乐的赏识呢？
东吴时期有一少年，性格彪悍，面相凶残，与乡中做害的猛虎与蛟龙并称，被当地人称“三害”。身强体壮的周处听闻这三害，于是便在他人的起哄下前去杀除。当他上山与虎斗下河与蛟龙相争之后，却无论如何都找不见第三害，后来才发现这最后一害竟是自己。
潸然悔悟的他这时才知道自己的行为对乡村百姓造成了多么大的恐慌，于是他改头换面，谦逊做人，最终成为了一代忠臣。性格凶狠之人所呈现出的面相会让人惧怕，甚至产生危险，这样的人又如何获得他人的亲近呢？只有平静内心，修身养性，和言善目才能与他人为伍，为自己谋事。
气相，鹤立鸡群
出身于书香门第的儿女，受文学熏陶，自有文质彬彬之气相；而久经沙场，为国冲锋陷阵的将军定会显得气宇轩昂；来自于不同家庭、地域的人会呈现出一看便知的气势。在人情往来之中，谁都想能够结缘良人，对自己有益，那在与人相处时自然而然显示出来的迹象将会给出最直接的反馈。
历史上，因为无法识人之气相，而错过良人最终导致自己失败的莫过于西楚霸王项羽。有“兵仙”之称的韩信，虽出身于贫寒，但却为人勇猛。最初他投奔的是项羽的门下，但在几年之中，项羽都没能重用韩信，于是他便转身去到了刘邦的麾下，但是也未曾遭到任用。
心有不甘的韩信于是便趁着月黑风高，打算再次溜走，结果大将萧何却慧眼识人，立即策马将其追回，之后以隆重的仪式拜他为大将军，认定其有过人之资，定能为王所用。后来的韩信果然不负众望，率领大军百战百胜，之后项羽虽然懊悔，但早已为时已晚。
礼相与音相
“礼相”所指的是一个人的行为举止，这些掩得了一时却不能骗人一世，终究会被人看出马脚。乡野村夫可以改换衣装来对身份作为，但是其谈吐与礼仪却能让人一眼分辨。真正有品行的人，即使生活窘迫也不会自甘堕落，这样的人才是良人。而纵使腰缠万贯，但却粗鄙待人，也只会遭到别人的嫌弃。
“音相”即为人的声音，古人常说“未见其人，先闻其声”就是这个道理。通过声音的特质也能够很轻易地分出男女老少不同的身份。
小结
“马看四蹄，人看四相”并不是常人所理解的封建思想，而是古人在社会中通过自身的经验所掌握的识人之术，也是为了世人能不受蒙骗的苦心之言。对于这样的传统文化，我们应该多了解其深意，这样将会发现其中别有洞天，对现当下的生活也会更具启迪的作用。
孙红雷/易中天推荐！豆瓣评分8.6！最后一次在上海看它的机会！
当一个清醒的傻子？
还是当追梦的疯子？
2015年12月18日
《我，堂吉诃德》中文版全球首演。
这一演就连续演了3年，获得了豆瓣评分8.6，近30万观众的好评。
这部来自百老汇的经典作品，曾获了包括“最佳音乐剧”、“最佳词曲创作”在内的五项托尼大奖，是百老汇复排最多的音乐剧之一。
它取材于一部400年前的作品，塞万提斯的著作《堂吉诃德》。
灵感虽来源于80万字的大部头小说，却用“戏中戏”的形式，巧妙的将堂吉诃德的冒险经历与塞万提斯的思想历程相结合，进行一场“理想与现实的思辨”。不仅一点都不沉闷，相反还很有乐趣。
这部酷酷的“戏中戏”故事吸引了大票名人观剧。
史航、孙红雷、杨坤、马伯庸、周瑾、胡晴云纷纷站台。
孙红雷盛赞：“真实的好戏！”
易中天：“我非常认同这出戏的价值观，非常欣赏它的翻译。”
马伯庸：“全程我都处于非常激动的状态，这部戏有着巨大的感染力，大概是我在中二骑士堂吉诃德身上看到了自己的影子吧。”
尽管这部剧的宣传语是 “一生应该看三次”，但在连续演出的这3年里，不少观众看了三次又三次……
他们留下过很多走心剧评，有人在这里找到了共鸣，有人收获了勇气，也有人重拾了梦想……
@wowochaii: 这是一场关于清醒与疯狂的思考，羡慕堂吉诃德拥抱信仰的幸福，渴望哭丧脸骑士坚持梦想的勇气。
@婕婕魔音呼哈哈: 《我，堂吉诃德》把这个讽刺骑士文学热的小说改变成乐对勇于追梦的疯子的褒奖，关键是我还被感动得哭了，没了追梦的勇气，人和咸鱼有什么区别。
《我，堂吉诃德》封箱
9月13日，是《我，堂吉诃德》上海最后一轮的正式开演。
当主题曲响起：“正是我，堂吉诃德，拉曼查的英豪！”，一切仿佛又回到了3年前，这首歌第一次被唱响的时候，同样在上海人民大舞台，台上台下同样也是一群执着追梦的“摘星者”。
2015年《我堂》首演谢幕
2017年 第200场纪念合影
今年年初，一位陪伴老堂四年的幕后工作者曾写下一篇《写在2018演出季之前》
“
舞台上的追梦和现实中的追寻交织在一起，并非因为老堂而选择这个行业，但如果不是老堂，我可能坚持不到今天。
”
而在骑士将要离开之际，她又写下这篇——《写在《我，堂吉诃德》封箱之前》
借用一句形容堂吉诃德的话：“与风车作战，你可能被甩下泥淖，却也可能被抛上群星。”
老堂一路走来，感谢曾经和你相遇。骑士最后一段征程，一起和他道声“再见”吧。
演出信息
《我，堂吉诃德》
上海封箱轮
9月13日-9月23日
上海人民大舞台
现仅剩12场
购票请戳“阅读原文”
