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《天若有情》系列里耗资最大的一部，刘德华吴倩莲再续动荡乱世情
1990年的电影《天若有情之追梦人》，是杜琪峰，陈木胜和林岭东等电影人联合献给王天林导演的一份“退休礼物”，当然也被很多人公认是港式爱情片经典之一。
之后《天若有情》又推出了两部续集，但每一部的故事都是独立成章。
一部是1993年上映的《天若有情2之天长地久》，该片其实是将上一部“富家女爱上穷小子”的故事进行调转，再注入了大量的赛车元素，打造成一部新的电影。另一部，应该是该系列当中较少被人提起的，1996年上映的《天若有情3之烽火佳人》，主演，仍是第一部的两位主角刘德华和吴倩莲。
抗日战争时期，出身显赫世家的国军飞行员刘天伟（刘德华）在与日军作战时身负重伤，将飞机紧急迫降在双山村。
不省人事的天伟被村民小禾姑娘（吴倩莲）救起，在她的悉心照顾之下，天伟的身体日渐康复。
在后来的相处过程中，小禾被天伟的博学与浪漫深深吸引，而天伟也被小禾的善良纯朴所打动，两人之间渐渐产生了情愫。
而这一切，也被从小便和小禾定下姻亲，村长的儿子大志所察觉。
尽管在此之前，天伟在炸弹爆炸中救了大志一命，但这却并没有打消他对天伟的嫉恨。
一次，村长和大志故意将天伟支开，趁他不在场的功夫向小禾提亲，并以怕招来村民的闲言闲语为由，不允许她再与天伟见面。
此时，天伟也与空军基地取得了联系，并准备动身返回武汉。在临走之前，他本想亲口与小禾告白，但却被村长极力阻止。
于是，天伟留下了一封书信等待小禾的回音，但当她赶到约定的地点时，天伟已经飞离了村庄。
在飞往基地途中，天伟遇到了日军飞机的截击，而两名战友也为了掩护他而牺牲。
回到武汉的天伟被塑造成了“战斗英雄”，并被安排转岗文职工作，但他内心，却根本开心不起来。
天伟认为，这个“战斗英雄”的荣誉，是用战友的生命和鲜血换来的，这让他感到了一种自责和愧疚。
于是，他决定继续留在飞行中队与兄弟并肩作战，并主动向队长（方中信）请缨，承担起带队轰炸日军毒气基地的作战任务。
而在收到书信后，小禾告诉村长和大志她已经下定了决心，要离开双山村去寻找天伟。
正所谓功夫不负有心人。终于，来到武汉的小禾，在街头重遇了她朝思暮想的对象。为了天伟，她改变了自己的穿着打扮，努力适应大城市灯红酒绿的生活……她知道自己这辈子，已经跟定这个男人了。
但两人重遇没多久，天伟外出执行轰炸任务的时间也日益临近。
深知自己此去生死未卜的阿伟，在出征前将自己的军人证交给了小禾。飞行员的遗孀告诉她，这预示着天伟知道自己可能回不来了。
抱着与天伟最后一次见面的哀伤心情，小禾到机场送别了飞行中队离开。
天伟在执行任务中的每一分，每一秒，对小禾而言都是煎熬。
然而3个多小时过去，飞行中队却并没有在指定时间内返航，还与基地失去了联系。
正当众人都以为飞行中队全员牺牲之时，天空中浮现的飞机影子又让人们看到了曙光——这正是天伟等人归来了。
眼见天伟平安落地，小禾心里的一块大石头也终于放下，她激动上前与对方紧紧拥抱在了一起，故事完。
在《天若有情》系列的前两部中，杜琪峰都是只担任了监制工作，而这部《烽火佳人》则是由他亲自上阵担任导演。
也许是眼见《天若有情2之天长地久》陷入了创作瓶颈，所以这一次，本片一改之前两部的现代都市背景，将男女主人公的浪漫爱情故事放到了战争年代，有点想把《烽火佳人》打造成一部香港版《乱世佳人》的味道。
此外，影片也不再以恋人之间的生离死别而作结，而是改以圆满结局收场，这些都反映出了杜琪峰想让《天若有情》系列做出新突破的强烈渴望。
当国仇家恨与儿女情长交织碰撞在一起，其产生出的戏剧冲突，无疑要比现代时装题材更加强烈，更荡气回肠。因为毕竟有特定的历史背景作为依托，它能够让观众真切相信，在那个乱世之下的确会有这样一段虐心，值得歌颂的爱情故事发生。这部《烽火佳人》亦然。
因是战争题材电影，所以不论是拍摄成本，制作精良程度，还是所表现出的视野和格局，本片都要比前两部更大。为此，剧组还跑到了吉林长春取景，在那儿拍摄了刘天伟在村庄生活的戏份，以及飞机离开跑道，日军在街道空投炸弹等等镜头。
值得一提的是，巫启贤为本片献唱的电影主题曲，还是由杜琪峰亲自作曲。从导演，监制，摄影到音乐，杜琪峰事事亲力亲为，可见他想要将这部《烽火佳人》拍好的良苦用心。
由于电影太过凸出男女主角爱情的浪漫，这也造成了其中一些情节的衔接和过渡不太自然:比如刚开始村长和大志百般阻挠小禾与天伟见面，最后却又大方地将她放走。还有小禾仅与天伟相处了不短也不长的一段时间，就决定跟他厮守终生，这其中的动机还是欠缺了足够的说服力。
而这也暴露出了当时香港电影人一个很普遍的通病:
更注重戏剧效果，不太注重细节上的雕琢。
1996年该片在香港地区公映后，票房虽超过了千万港元，但也只排在同年港片市场总票房排行榜第27名的位置，就当时来看并不算突出，放到现在，很多人也认为它的故事还是不够让人满意，并没有超越《天若有情》第一部。
笔者认为，这部《烽火佳人》最“失败”的地方，就是明明是个全新的故事，却在片名副标题前面打上了“天若有情3”这几个字。如果电影直接叫作《烽火佳人》也许结果会更好，这样的话就能避免观众先入为主的观念，并拿它与前两部作对比，而杜琪峰在创作上，也不会拘泥于前作中的人物关系等等，能够更放开手脚去做，可能会成就又一部经典，而最后达到的效果要比现在更出色吧。
话说，你们认为这部《烽火佳人》就品质来说，在《天若有情》系列中排第几位呢？
“刘德华，咱俩不合适……”
吴倩莲，很特别。
单眼皮的细长眼睛万种风情，给世界留有余地，寡淡眉眼下是倔强的内心，也是从不谄媚的傲骨。
1990年，吴倩莲与刘德华主演电影《天若有情》，那是她的处女作，也让吴孟达凭太保一角赢得了香港金像奖最佳男配角，也自此开启了自己黄金配角的时代。
影片结尾，jojo穿着洁白的婚纱紧紧搂着满是伤痕的华仔，那辆摩托车疾驰在公路上。
流泪的双眼、夜晚的风、红色的鲜血，配上罗大佑的《天若有情》，九十年代最浪漫的电影瞬间就此涌上心头。
22岁的吴倩莲出道即巅峰，留着一头蓬松卷发，稚嫩的脸下是藏不住的直率，一切都是如此浑然天成。
吴倩莲，无疑是幸运的。
她轻松踩着香港电影黄金时代的尾巴，在短短几年内就出演了多部经典之作，是唯一一位与“四大天王”合作拍过电影的女星，堪称“男神收割机”，刘德华、梁朝伟、张国荣、黎明、张学友、郭富城......
极为罕见的是，她没有与任何一位传出绯闻。
千禧年到来前，吴倩莲亲手结束了自己十年在香港电影圈的黄金时代，退隐演艺圈，也将自己抛给了陌生的世界。
1994年，李安拍摄电影《饮食男女》，吴倩莲是二女儿朱家倩。
嘈杂的街头，桌上精致的美食，父亲老朱与三个女儿之间的疏离，在李安细腻的镜头下娓娓道来。
饮食男女，人之大欲存焉。
当初最想离家去荷兰工作的朱家倩，反而最后一人留在旧居。在老房子的最后一场家宴，只有父亲老朱与她参加了。
那天，隔阂多年的父女二人，终于在结尾的一碗热汤里和解。
1994年电影《饮食男女》老朱（郞雄 饰）与朱家倩（吴倩莲 饰）剧照
在剧组拍摄时，李安让吴倩莲穿高跟鞋演戏，她不喜穿高跟鞋，这让导演万分无奈。影片上映后，李安才发现原来朱家倩不穿高跟鞋才是最好的。
朱家倩的倔强，同样是吴倩莲的倔强。
她寡淡的眉眼之下，是确凿无疑的坚定，戏里戏外，吴倩莲样样做得利落、清冷、深刻、性感。
上世纪八九十年代的港台女星中，从不乏美女，钟楚红、张曼玉、王祖贤……在这其中，单眼皮、皮肤略黑的吴倩莲，在那个年代的香港演艺圈，显得有些别致。
“在一群美女当中，因为我最不好看，所以我最明显”。
吴倩莲不算是传统意义上的美女，单眼皮的细长眼睛，不白皙的肤色，却独具风情，寡淡眉眼下是倔强的内心。
整个人自带疏离感，给世界留有余地。
1990年，还在台湾艺校大学读大二的吴倩莲，不会想到自己很快就要红了，会成为香港电影黄金时代不可取代的一位女演员。
那年，她为了离自己的音乐理想近一些，半工半读在滚石做杂工，恰逢杜琪峰监制的新电影《天若有情》选女主角，张艾嘉递给他很多新人简历，杜琪峰从那么多面孔中一眼记住了吴倩莲。
那是一张黑白的学生照，杜琪峰形容照片中的她看起来非常倔强，因此淘汰了美人关之琳。
那张脸不太一样，清晰区分于香港其他女星浓烈的五官，有故事感。
彼时的吴倩莲才22岁，没有任何表演经历，堪称白纸一张。
等待她的是明亮星途，还有当时29岁的男主角刘德华。
当时的刘德华刚拍完《旺角卡门》与《赌神》，已经红透半边天。
一心想在滚石唱片混出名堂当歌手的吴倩莲，突然就被命运送到了演艺圈，也被推到了刘德华的摩托车后座上。
面对已是天王的刘德华，吴倩莲没有紧张，也没有谄媚。
两人第一次见面，她对刘德华说：“我这人从小到大就没什么偶像，所以你也自然不是我的偶像。”
讲完，这姑娘还仰头大笑。
这是吴倩莲的处女作，很多人不知道的是当年李宗盛的《梦醒时分》是要交给吴倩莲演唱的，但当时她在香港拍《天若有情》，后来这首歌就成为了陈淑桦的成名曲。
任何人，都无法逃脱命运这只手的安排。
在电影《天若有情》中，吴倩莲与刘德华上演一个富家小姐jojo与一个黑社会青年华仔的爱情悲剧故事，笨拙而真挚。
1990年电影《天若有情》
华弟（刘德华 饰）jojo（吴倩莲 饰）剧照
这两人的世界原本不会有任何交集，但意外总是不期而遇，在一次抢劫行动中，jojo被华仔所劫持，因此相识。
很难讲清是因为哪个瞬间而产生的爱情，也许是在华仔说要送她回家的那一刻，也许是jojo哽咽着说出“今天是我生日，我才来找你”那一刻，华仔追她，直到身后发生爆炸，两人紧紧相拥。
值得一提的是，太保的扮演者吴孟达最初其实想要演反派喇叭，但杜琪峰说：“每个角色其实你都可以驾驭，但是太保只有你可以。”
1990年电影《天若有情》
太保（吴孟达 饰）华弟（刘德华 饰）jojo（吴倩莲 饰）剧照
吴孟达接受了，他将香港社会底层的小人物诠释得生动饱满，戏中人将自己现实生活中的失意带入到了角色中。
如草芥般被人欺负，却从不认命，也有着自己的生存法则。
凭借这个角色，吴孟达赢得了香港金像奖最佳男配角，这是他从影40年拿的唯一一个电影奖项，也自此开启了自己黄金配角的时代。
1990年电影《天若有情》
太保（吴孟达 饰）华弟（刘德华 饰）剧照
这部电影具有很多意义，Beyond为《天若有情》创作了六首插曲，也是从这年开始，黄家驹带领Beyond从衰落走向巅峰。
华仔与jojo在澳门的那段时光，是最快乐无忧的，背景音乐总是想起Beyond的《是错也再不分》，“在最痛快一刻”来临时“莫要去理它真与假”。
Beyond与吴倩莲
影片结尾，jojo穿着洁白的婚纱紧紧搂着满是伤痕的华仔，那辆摩托车疾驰在公路上。
流泪的双眼、夜晚的风、红色的鲜血，配上罗大佑的《天若有情》，九十年代最浪漫的电影瞬间就此涌上心头。
1990年电影《天若有情》
华弟（刘德华 饰）与jojo（吴倩莲 饰）剧照
那一刻，他们在一起就是最正确的决定，也是公路之光。
可结局是悲剧，华仔倒在血泊之中，jojo提着婚纱赤脚奔跑在马路上，却再也无法与爱人相拥，《追梦人》在此刻响起，成为很多港片影迷心中的经典一幕。
1990年电影《天若有情》
jojo（吴倩莲 饰）剧照
22岁的吴倩莲出道即巅峰，留着一头蓬松卷发，稚嫩的脸下是藏不住的直率，一切都是如此浑然天成。
1990年电影《天若有情》
jojo（吴倩莲 饰）剧照
让人不可思议的是，这是她的荧幕首秀，之前从未接受过任何表演训练。在陌生的镜头之下，她展现出的是一个“成熟演员”的自如。
吴倩莲与刘德华也结下了不解之缘，并提名为“香港金像奖最佳新人奖”。
刘德华，自此记住了这个我行我素的年轻女孩。
1990年电影《天若有情》
华弟（刘德华 饰）与jojo（吴倩莲 饰）剧照
成名之后，吴倩莲没有因此而全然踏进娱乐圈，原因是她要回学校完成学业，只有寒暑假才往返香港拍电影。
面对不停更新迭代的演艺圈，吴倩莲并不慌张，她说：“如果我行的话，念完书再来还是行。”
1990年电影《天若有情》
华弟（刘德华 饰）与jojo（吴倩莲 饰）剧照
没有迷失，没有功利，这样淡然的心性，还有那股初生牛犊不怕虎的韧劲，决定了她之后的演艺之路会非同凡响。
直到1993年，大学毕业后的吴倩莲才与郭富城合作，主演了《天若有情2之天长地久》，饰演小倩一角，痴情依旧，令人心疼。
1993年电影《天若有情2之天长地久》
阿富（郭富城 饰）与小倩（吴倩莲 饰）剧照
「天若有情」系列之后，吴倩莲开启了自己的黄金时代，还发了《天下浪子不独你一人》《爱得干脆》《回家》三张个人音乐专辑。
唱完歌的吴倩莲，演艺事业也未曾停滞，她成为了妥妥的“男神收割机”。
她先是与梁朝伟出演了电影《等着你回来》，吴倩莲一人分饰两角，既是梁朝伟的女朋友，又是老房子的30年代女星。
吴倩莲与梁朝伟
同年，吴倩莲与张学友合作《新边缘人》，让她的清冷形象愈发深入人心。
吴倩莲与张学友
之后她又与张国荣主演《夜半歌声》，饰演显贵人家的小姐杜云嫣。
她与张国荣饰演的歌剧演员宋丹平爱而不得，爱情悲剧令人心碎。
1995年电影《夜半歌声》宋丹平（张国荣 饰）与杜云嫣（吴倩莲 饰）剧照
在这部电影里，张国荣集演员、作曲、歌唱于一身，“风月惹不起，你任我憔悴，我任你枯萎。怎么也无法将天意挽回，你为我落泪”，他对吴倩莲赞不绝口。
凭借杜云嫣一角，吴倩莲一举拿下“长春国际电影节”最佳女主角。
张国荣与吴倩莲
1996年，她与张国荣上演凄美爱情后，吴倩莲又与周润发合作电影《和平饭店》，她是杀人王的妻子，最后身着朱红色旗袍倒在地上。
同年，吴倩莲与刘德华再次合作，主演《天若有情3之烽火佳人》。
故事背景发生在抗日战争初期，彼时的刘德华不再是穷小子混混，而是武汉军政界世家二公子刘天伟，吴倩莲是一个小山村的姑娘小禾。
1996年电影《天若有情3之烽火佳人》天伟（刘德华 饰）与小禾（吴倩莲 饰）剧照
两人相爱后，在意料之中遭到了世俗的反对，天伟决定带小禾离开村庄，可是小禾却没能赶上飞机，他们再次相遇是在武汉。
1996年电影《天若有情3之烽火佳人》小禾（吴倩莲 饰）剧照
刘德华饰演的天伟为保护大部队，前往重庆执行死亡任务轰炸日军基地，吴倩莲饰演的小禾表示会在武汉等他归来。
最后，小禾等到的是爱人殉国的噩耗。
1996年电影《天若有情3之烽火佳人》天伟（刘德华 饰）与小禾（吴倩莲 饰）剧照
刘德华与吴倩莲的两部《天若有情》，结局无一例外都是悲剧。
戏外，这对荧幕情侣情谊愈发浓厚。
刘德华直言：“我最中意的女演员是吴倩莲，我很喜欢她的个性与处事方式，跟她在一起工作，我觉得很舒服。”
刘德华非常倾心吴倩莲，曾承认暗恋过她，多次邀请她到自己演唱会上做嘉宾，也在一次演唱会上单膝下跪“表白”吴倩莲，她拒绝了。
刘德华与吴倩莲
坐在台下的听众们大声呐喊，后来，有人说这只是演唱会的特别安排，不过已经不再重要。
个中原委，我们无从知晓。
刘德华与吴倩莲
吴倩莲，无疑是幸运的。
她轻松踩着香港电影黄金时代的尾巴，在短短几年内就出演了多部经典之作。
1994年，吴倩莲出现在李安的镜头下，成为二女儿朱家倩，知性优雅，眉头紧锁却非常迷人。
1994年电影《饮食男女》朱家倩（吴倩莲 饰）剧照
李安曾因为吴倩莲不肯穿高跟鞋而无可奈何，更因为她NG六次，摔门离去。
最后那场戏，讲那句台词时，吴倩莲越紧张越容易卡顿。
那场戏，被李安邀请来担任自己电影的“美食造型师”林慧懿设计的三丝汤还不错，把三丝扣在杯子里，然后把汤浇上去，杯子再拿起来，一个汤匙下去，散了，这时吴倩莲要讲台词。
1994年电影《饮食男女》老朱（郞雄 饰）与朱家倩（吴倩莲 饰）剧照
桌上有七八道菜同时在冒烟，大概花四十五分钟才能使七八道菜同时冒烟。
结果吴倩莲接连卡顿了三次，拍第四次时，林慧懿说：“三丝我只准备了六份，我想六杯应该够了。没想到拍到第六遍，还是不行。”
在《饮食男女》中，朱家倩最像她的父亲，也最懂她的父亲。
关于倔强，关于隐忍。
1994年电影《饮食男女》老朱（郞雄 饰）与朱家倩（吴倩莲 饰）剧照
一年后，吴倩莲发行个人专辑《爱得干脆》，其中有一首《背影》让人不免想起她是朱家倩的日子。
“心声隔了两代璃巴收起到梦中
仍然忙碌奔波总没法细意沟通
今天纵有说话无奈现实像空洞”
1994年电影《饮食男女》朱家倩（吴倩莲 饰）剧照
吴倩莲的声音从不柔和，单枪匹马地唱出来，听上去或许偏硬，却令人难忘。
1998年，许鞍华用自己的叙事方式拍下了《半生缘》，由黎明与吴倩莲分别饰演男主角沈世钧和女主角顾曼桢，梅艳芳则饰演顾曼桢的姐姐顾曼璐。
1997年电影《半生缘》顾曼桢（吴倩莲 饰）与沈世钧（黎明 饰）剧照
这是一个迥异于从前香港电影中的上海景象，不再灯红酒绿，不再繁华。
她拍工厂里女工面无表情的脸，昏黄暗淡的路灯下欲说还休的恋人身影，飘着油条豆浆热气的街巷，那是一种将个人命运包裹在时代洪流中的紧张感。
吴倩莲饰演的顾曼桢清冷善良，遭受过苦难后的自尊与独立令人尊重，眼神中都是戏，她就是顾曼桢本人，温柔中有着隐忍。
吴倩莲不需要演，只要站在那里就已然是张爱玲笔下的人物。
1997年电影《半生缘》顾曼桢（吴倩莲 饰）剧照
两人再次相见，已是物是人非。
命运让顾曼桢与沈世钧在熟悉的地方重逢，那时隔半生后的拥抱，不知是慰藉还是残忍。
“世钧，能再见面已经很好，但我们已经回不去了”，从吴倩莲口中道出这句话，总让人感觉这就是她本人。
1997年电影《半生缘》顾曼桢（吴倩莲 饰）与沈世钧（黎明 饰）剧照
这年，吴倩莲30岁。
彼时的她已是香港演艺圈的团宠，当吴倩莲拍电影《半生缘》时，张国荣、周星驰还跑去探班。
由左到右：周星驰、吴倩莲 、刘德华、周润发
那时的吴倩莲，风头无两，是唯一一位与“四大天王”合作拍过电影的女星，堪称“男神收割机”。
极为罕见的是，她没有与任何一位传出绯闻。
当年拍《半生缘》时，祝鸿才的扮演者葛优是“片场唯一一个讲国语的人”，吴倩莲因此有了进军内地演艺圈的机会。
1999年，吴倩莲搭档葛优，主演了冯小刚的电影《没完没了》，就此打开了内地电影的大门。
1999年电影《没完没了》
小芸（吴倩莲 饰）剧照
在这之前，她与李亚鹏合作主演了电视剧《京港爱情线》，那是一部极具人情味的青春励志剧，堪称97年版的《奋斗》。
吴倩莲与李亚鹏 剧照
当时的吴倩莲与同样是演员的庹宗华相恋，她对这份爱情看得很重，两人相爱了足足12年，却逃不开分手的命运。
分手后，吴倩莲未曾埋怨过伴侣，称只怪自己不够温柔，不够好。
用情至深的吴倩莲隐退娱乐圈，背上行囊去了国外流浪。
她亲手结束了自己十年在香港电影圈的黄金时代，也将自己抛给了陌生的世界。
她曾说：“最想做个隐士，挣够了钱就去过这样的生活。”
是的，自千禧年之后，处于演艺事业巅峰的吴倩莲暂时告别了娱乐圈。
曾有人形容她：“没有星味，说话做事就像一个普通人，但她的脸让你觉得，这是一个有故事的人，让你有想挖掘她内心的冲动。”
吴倩莲清醒选择了高开低走的人生下半场，她也许是在完成少年时去世界各处旅行的愿望。
那可以是任何一个异乡他地。
柏林、布加勒斯特、莫斯科、冰岛......冬天的漫漫长夜，日光短暂，寒冷与寒冷，在每个人的心中有着迥异的区分。
吴倩莲一座又一座陌生城市地走下去，走到希腊时，她开始体会探险的感觉，想要学习开船和拿到潜水执照。
一向节俭的她，听说上潜水课学费是一万元，不禁惊呼：“这么贵！”
好友方中信曾隔空喊话：“小倩，不要那么省啦。”
吴倩莲从不掩饰自己对物欲的淡漠，对于金钱的看法，她曾表示不能没有也不能强求。
在纸醉金迷的娱乐圈，吴倩莲活得像个异类，她非常节俭，搬家时用剩的洗衣粉从不会扔掉，而是转送给朋友，出去吃饭如有剩菜必定会打包。
她在生活上过得认真，作为演员选择剧本时，也是非常挑剔。
2003年，电影《长恨歌》筹拍，原著作者王安忆钟情于吴倩莲，可制片人考虑到市场，将主角圈定在了张曼玉、郑秀文之间，最后选定为郑秀文。
当时，有记者就此事采访吴倩莲，她坦率地说：“如果让我来演，我相信我完全能胜任，原著作者的直觉是最敏锐、最合适的。”
两年后，吴倩莲出演《阮玲玉》，又有人将其与同样饰演过阮玲玉的张曼玉作比较，她还是宠辱不惊，表示无论观众满意与否，自己都尽力去诠释了。
没有大喜没有大悲，多得是平和的心。
那是2005年，吴倩莲为了阮玲玉一角复出，为了出演阮玲玉这一角，她推掉了四五部戏，看了与角色相关的电影与影像资料。
吴倩莲饰演阮玲玉 剧照
她成为继张曼玉之后，第二个成功出演阮玲玉的演员，被称为“吴倩莲式的阮玲玉”。
自那之后，吴倩莲就消失在公众视野，偶尔出演一部作品，不过距离上次她演戏已经是8年前的事情了。
2007年，吴倩莲与圈外人男友在拉斯维加斯低调结婚，两年后，她拥有一个可爱的儿子，昔日女神终为人母。
这年，她已经41岁。
吴倩莲与丈夫和孩子
吴倩莲不是让人怜惜和宽容的，是让人欣赏和望而却步的。
不论是身穿洁白婚纱，坐在刘德华的摩托车后座上的jojo，还是对黎明道出那句“世钧，我们已经回不去了”，之后决绝离开的顾曼桢。
那都是吴倩莲本身的样子。
你爱她，那便与皮囊无关。
后来，大家开始唱衰昔日清冷女神沦为普通主妇，褪去光环后的衰老与普通。
几则新闻中，不痛不痒地惋惜着吴倩莲在兰州拉面吃面，乘机坐经济舱这等破事。
其实无需唱衰，普通人的生活是吴倩莲想要的，旁观者也不必苦苦探寻她的应许之地。
该片当年虽不敌成龙的大制作但投资不菲，其动作戏放今天也不过时
（先来一张华哥的剧照，留给封面）
香港导演林岭东可能是一个逐渐被人遗忘的名字，
主要原因在于近十年以来他的曝光度并不是太高，推出的作品数量也是寥寥无几，
再加上他重新出山后打造的《谜城》和《冲天火》评价也并不是太高，
豆瓣评分连6分都没到，渐渐导致名声下滑，
甚至还被人纳入了“烂片导演”行列。
虽然如今的林岭东可能仍没有度过“水土不服”的阶段，
但遥想当年，他可是香港犯罪动作电影的代表人物，
并凭借“风云四部曲”，《高度戒备》和《目露凶光》等影片扬名影坛，还曾受邀前往好莱坞发展。
到了好莱坞之后，
他一面在拍西片，一边还将好莱坞犯罪动作片的拍摄技巧用到了《高度戒备》和《极度重犯》等港片里，
不仅大玩酣畅淋漓的城市追击战，
还动不动就把火力威猛的重武器搬上阵。
不过在场面和规模上，
这两部片子仍然不及林岭东在远赴大洋彼岸之前在香港所拍摄的这部电影，
即1995年的《大冒险家》（也叫作《挑战者》），
即使将它称作九十年代林岭东最“生猛”的一部电影，也能算“名副其实”。
1995年港片里的大制作有成龙的《红番区》，《霹雳火》，
还有尔冬升的《烈火战车》，
这三部片子均承包了同年票房榜的前5名（其中《红番区》和《霹雳火》分别占据了第1和第2的位置）。
其实《大冒险家》的投资也同样不菲，不过当年只排在票房榜第十几名的位置。
今天来看，
《大冒险家》有诸多值得一提的地方，
第一个是它凑齐了曾和刘德华合作最多，
也是与之最为相衬的两个“荧幕恋人”关之琳和吴倩莲。
第二个是港片里的三大“恶人专业户”秦沛、何家驹、吴毅将在片中共同“斗恶斗狠”，
不过可惜的是何家驹饰演的将军虽然一出场狠劲十足，
不过很快“落了下风”，挂得也很早。
而整部电影的故事也并不复杂，
讲述了效力于CIA的韦洛仁（刘德华饰）因父母亲被秦沛饰演的大恶人雷龙害死，
他通过化名Mandy并接近雷龙之女吴倩莲的方式进而达到报仇的目的，
最后在柬埔寨了结了他与雷龙之间恩恩怨怨的故事。
然而这个看起来并没什么特别的情节，
却被林岭东处理得“有血有肉”，火爆刺激。
正如吴宇森在进军好莱坞之前用一部枪火横飞的《辣手神探》交纳“投名状”那样，
一心为了向好莱坞制片商证明自己的林岭东也在影片里炮制了很多精彩的大场面，
让电影具备了一定的国际化视野。
为此，林岭东还带队远赴美国，泰国和柬埔寨取景，甚至也动用了大量jun用飞机进行拍摄，
尤其临近尾声时刘德华驾驶着直升飞机追击忙着逃跑的秦沛和吴毅将时，
飞机里射出的导弹和吴毅将手里重武器射出的密集子弹构成了强大的火力网，
他们从将军的要塞一直打到村落，所到之处无不形成摧枯折腐之势。
虽然早在《大冒险家》之前，
吴宇森已经率先通过《英雄无泪》和《喋血街头》，
将自己最拿手的动作片升华至了准战争片格局，
但他什么都想兼顾，以致局部和宏观都做得不是很理想。
但林岭东不同，
他很清楚自己只擅长拍局部，
所以影片里所有的大场面都是为了他的动作戏所服务，
因此在小地方上也展现得更细，单凭这一点，
林岭东已不愧当年“香港警匪动作大导演”这块金字招牌。
还有一点和吴宇森不同的是，
林岭东要比他更擅长拍女人一些（吴宇森早期电影里的女性角色几乎都是陪衬）:
影片中刘德华，关之琳和吴倩莲三个人之间的三角恋显得十分“奇情”，
这一个“奇”字就能够体现出林岭东在营造人物感情方面高超的技巧，
另外他对吴倩莲缺乏母爱，没有安全感的心理刻画上也把握得比较细腻。
不过纵然如此，
影片还是带有不少当时香港电影的一些老毛病:
比方说动作场面有“渲染过度”之嫌，
一些爆炸根本毫无必要，
纯粹是为了提升官能刺激，
关之琳的角色身中两枪后魂归西天，刘德华胸口中枪后，还能若无其事地继续赶牛……
这部《大冒险家》未必是林岭东电影生涯最为重要的一部作品，
但他却能够把当时港产动作片里的一些虽老套但很标志的桥段平衡得十分老道，
仍有自己鲜明的特色和风格，对卧底、复仇、爱情等几个元素的运用也没有沦为俗套，
这离不开林岭东在新艺城那几年所受的高密度商业片训练。
另外影片的“金三角情结”也会让人想起前段时间庄文强的《无双》，
两者在视觉效果上真的是不相上下。
影片叫作《大冒险家》，
很多人以为这个“大冒险家”指的是影片里刘德华的角色，
但它指的分明就是导演林岭东嘛！
突破自我，勇于尝试，他才是真正的“挑战者”！
或许你不太清楚林岭东的电影风格，
又或者你对他的认识只停留在《监狱风云》，《侠盗高飞》和《学校风云》时期，
而这部《大冒险家》也是了解林岭东一部不得不看的作品。（文/麦克疯说电影）
经典《天若有情》：带你重温刘德华吴倩莲经典催泪爱情电影
这首歌的前奏一响起，几乎就会又让人落泪的冲动。吴倩莲的一席白纱，华仔的摩托车，这就是勾起你所有回忆的片段。
电影《天若有情》里最感动的一个电影片段就是刘德华带吴倩莲飙车，把她吓哭还戏谑的问她好不好玩，吴倩莲哭着说了一句“我今天生日，才回来找你”然后跑开了。华仔追了上去，立刻抱住了她。就像事情哪有那么复杂，不需要理由见面的是朋友，需要理由见面的是熟人，制造理由也要相见的，也就是爱人了。
这当属一部最经典难忘的一部电影。刘德华满是血迹带着吴倩莲飙车，此时此刻背景音乐响起《天若有情》。天若有情，爱情就会是永恒。电影结局华仔死了，吴倩莲身穿白纱光脚沿路一直在寻找她的华仔，结局让人唏嘘，像极了只能永远牵挂而终不可得的爱情。
《天若有情》这首歌的国语版本是《追梦人》，由罗大佑作词作曲，1991年台视版电视剧《雪山飞狐》片尾曲，音乐一响起，必定会勾起你当年的回忆。
一首歌成就了一部电影，一部电影经典了一个时代的回忆。
吴孟达在《天若有情》中饰演的配角拿到了金钟奖最佳男配角。故事是曲折的，爱情是凄美的，一个富家千金小姐，爱上了不羁浪子，一个愿追随，一个愿守候。而最终这场轰轰烈烈的爱情止于最后结局的生死之别，这样的爱情也定格在最巅峰的时间里，永不流逝。
痴情笑我凡俗的人世终难解的关怀，青春无悔不死，永远的爱人。
当年，听着黄家驹的《灰色轨迹》，华仔带着吴倩莲飞驰而去，背后是熊熊火焰。唏嘘，感慨。感动得让人哭得稀里哗啦。有人说，有这样的人生，死而无憾。
“我喜欢一个人，我想给她最好的结局。”
这首歌的名字是《天若有情》，忘不了这句，“天若有情天亦老，人间正道是沧桑”。这是值得你重温的经典。
关于你，提起全是遗憾
关于你，说起全是喜欢
关于你，想起全是不甘
有人说，当代人的爱情，有人凭着套路，换了又换，有人全靠喝酒死撑。
王家卫有一句经典台词：“爱情这东西，时间很关键，认识地太早太晚，都不行。”你错过了吗？
男：你完美了我。
女：我对你一见钟情。
是谁用手臂，围成一片岛屿，将所有黑夜，都拽进手心。繁华之处，难以为梦，幸好我们不过是一场欢愉，也幸好只是一场欢愉。如果它恰好是一场悲剧，那么它的悲剧在故事的开始时就已经注定。
电影插曲还有beyond《未曾拥有》，所有组合起来，就是无法超越的经典。
有没有想起谁？
刘德华、吴倩莲《天若有情》爱你无悔
1990年上映的《天若有情》吴倩莲处女座，吴倩莲上大学时，杜琪峰为《天若有情》选女主角。杜琪峰在一大叠照片中看见了吴倩莲的一张黑白学生照，于是吴倩莲就开始演戏了。
第10届香港电影金像奖最佳新演员—吴倩莲。相传该片是华仔“耍大牌”的唯一一部作品
主演吴孟达、刘德华、吴倩莲
苦命鸳鸯被富家小姐父母拆散，女主临走前留给男主角的话！
年轻时的吴倩莲与梅艳芳有几分神似
该电影被韩国引进后，创造了连续9个月上映的成绩！
《天若有情》系列里耗资最大的一部，刘德华吴倩莲再续动荡乱世情
1990年的电影《天若有情之追梦人》，是杜琪峰，陈木胜和林岭东等电影人联合献给王天林导演的一份“退休礼物”，当然也被很多人公认是港式爱情片经典之一。
之后《天若有情》又推出了两部续集，但每一部的故事都是独立成章。
一部是1993年上映的《天若有情2之天长地久》，该片其实是将上一部“富家女爱上穷小子”的故事进行调转，再注入了大量的赛车元素，打造成一部新的电影。另一部，应该是该系列当中较少被人提起的，1996年上映的《天若有情3之烽火佳人》，主演，仍是第一部的两位主角刘德华和吴倩莲。
抗日战争时期，出身显赫世家的国军飞行员刘天伟（刘德华）在与日军作战时身负重伤，将飞机紧急迫降在双山村。
不省人事的天伟被村民小禾姑娘（吴倩莲）救起，在她的悉心照顾之下，天伟的身体日渐康复。
在后来的相处过程中，小禾被天伟的博学与浪漫深深吸引，而天伟也被小禾的善良纯朴所打动，两人之间渐渐产生了情愫。
而这一切，也被从小便和小禾定下姻亲，村长的儿子大志所察觉。
尽管在此之前，天伟在炸弹爆炸中救了大志一命，但这却并没有打消他对天伟的嫉恨。
一次，村长和大志故意将天伟支开，趁他不在场的功夫向小禾提亲，并以怕招来村民的闲言闲语为由，不允许她再与天伟见面。
此时，天伟也与空军基地取得了联系，并准备动身返回武汉。在临走之前，他本想亲口与小禾告白，但却被村长极力阻止。
于是，天伟留下了一封书信等待小禾的回音，但当她赶到约定的地点时，天伟已经飞离了村庄。
在飞往基地途中，天伟遇到了日军飞机的截击，而两名战友也为了掩护他而牺牲。
回到武汉的天伟被塑造成了“战斗英雄”，并被安排转岗文职工作，但他内心，却根本开心不起来。
天伟认为，这个“战斗英雄”的荣誉，是用战友的生命和鲜血换来的，这让他感到了一种自责和愧疚。
于是，他决定继续留在飞行中队与兄弟并肩作战，并主动向队长（方中信）请缨，承担起带队轰炸日军毒气基地的作战任务。
而在收到书信后，小禾告诉村长和大志她已经下定了决心，要离开双山村去寻找天伟。
正所谓功夫不负有心人。终于，来到武汉的小禾，在街头重遇了她朝思暮想的对象。为了天伟，她改变了自己的穿着打扮，努力适应大城市灯红酒绿的生活……她知道自己这辈子，已经跟定这个男人了。
但两人重遇没多久，天伟外出执行轰炸任务的时间也日益临近。
深知自己此去生死未卜的阿伟，在出征前将自己的军人证交给了小禾。飞行员的遗孀告诉她，这预示着天伟知道自己可能回不来了。
抱着与天伟最后一次见面的哀伤心情，小禾到机场送别了飞行中队离开。
天伟在执行任务中的每一分，每一秒，对小禾而言都是煎熬。
然而3个多小时过去，飞行中队却并没有在指定时间内返航，还与基地失去了联系。
正当众人都以为飞行中队全员牺牲之时，天空中浮现的飞机影子又让人们看到了曙光——这正是天伟等人归来了。
眼见天伟平安落地，小禾心里的一块大石头也终于放下，她激动上前与对方紧紧拥抱在了一起，故事完。
在《天若有情》系列的前两部中，杜琪峰都是只担任了监制工作，而这部《烽火佳人》则是由他亲自上阵担任导演。
也许是眼见《天若有情2之天长地久》陷入了创作瓶颈，所以这一次，本片一改之前两部的现代都市背景，将男女主人公的浪漫爱情故事放到了战争年代，有点想把《烽火佳人》打造成一部香港版《乱世佳人》的味道。
此外，影片也不再以恋人之间的生离死别而作结，而是改以圆满结局收场，这些都反映出了杜琪峰想让《天若有情》系列做出新突破的强烈渴望。
当国仇家恨与儿女情长交织碰撞在一起，其产生出的戏剧冲突，无疑要比现代时装题材更加强烈，更荡气回肠。因为毕竟有特定的历史背景作为依托，它能够让观众真切相信，在那个乱世之下的确会有这样一段虐心，值得歌颂的爱情故事发生。这部《烽火佳人》亦然。
因是战争题材电影，所以不论是拍摄成本，制作精良程度，还是所表现出的视野和格局，本片都要比前两部更大。为此，剧组还跑到了吉林长春取景，在那儿拍摄了刘天伟在村庄生活的戏份，以及飞机离开跑道，日军在街道空投炸弹等等镜头。
值得一提的是，巫启贤为本片献唱的电影主题曲，还是由杜琪峰亲自作曲。从导演，监制，摄影到音乐，杜琪峰事事亲力亲为，可见他想要将这部《烽火佳人》拍好的良苦用心。
由于电影太过凸出男女主角爱情的浪漫，这也造成了其中一些情节的衔接和过渡不太自然:比如刚开始村长和大志百般阻挠小禾与天伟见面，最后却又大方地将她放走。还有小禾仅与天伟相处了不短也不长的一段时间，就决定跟他厮守终生，这其中的动机还是欠缺了足够的说服力。
而这也暴露出了当时香港电影人一个很普遍的通病:
更注重戏剧效果，不太注重细节上的雕琢。
1996年该片在香港地区公映后，票房虽超过了千万港元，但也只排在同年港片市场总票房排行榜第27名的位置，就当时来看并不算突出，放到现在，很多人也认为它的故事还是不够让人满意，并没有超越《天若有情》第一部。
笔者认为，这部《烽火佳人》最“失败”的地方，就是明明是个全新的故事，却在片名副标题前面打上了“天若有情3”这几个字。如果电影直接叫作《烽火佳人》也许结果会更好，这样的话就能避免观众先入为主的观念，并拿它与前两部作对比，而杜琪峰在创作上，也不会拘泥于前作中的人物关系等等，能够更放开手脚去做，可能会成就又一部经典，而最后达到的效果要比现在更出色吧。
话说，你们认为这部《烽火佳人》就品质来说，在《天若有情》系列中排第几位呢？
90年香港热播电影OST，你可以没看过电影，但主题曲你肯定熟悉
90年代的香港，不仅电影业发达，港乐也是席卷整个亚洲，而港乐唱的，都是粤语，如beyond黄家驹的乐队，张国荣、梅艳芳、林子祥、谭咏麟、罗大佑等，都是粤语的领军人物！他们不仅是电影的主演，主题曲，也几乎都是他们在唱！那么，今天就为大家盘点一下，那些电影，你即使没看过，但主题曲，你肯定听过！
刘德华、吴倩莲的《天若有情》，这部剧讲述的是富家小姐与小混混的悲惨爱情故事，毕竟，身份地位悬殊太大，即使能够相爱也不能够相拥！其中，印象最令人深刻的是，刘德华骑着摩托车，载着穿着婚纱的吴倩莲，而电影中的插曲，正是beyond的《灰色轨迹》。
《灰色轨迹》的创作背景，正是beyond低迷时候，音乐被诟病而创作的，后来这首歌被作为《天若有情》的插曲，尽是唱出了成年人的生活，有时充满无奈与辛酸，就如歌词所唱：“我已背上一身苦困后悔与唏嘘，你眼里却此刻充满泪，这个世界已不知不觉的空虚，Wo 不想你别去”即使没有看过这部电影，但beyond这首歌曲，却早已红遍大江南北！
张国荣、王祖贤的《倩女幽魂》这部电影，可谓是被翻拍过无数次，而最经典的，依然还是张国荣扮演的书生宁采臣的生动形象，王祖贤扮演的聂小倩倾国倾城，该电影讲述了书生宁采臣和女鬼聂小倩之间发生的一段人鬼恋，具有东方韵味、又有国际共鸣的奇幻爱情电影。而主题曲同样也是《倩女幽魂》由哥哥张国荣演唱。
歌曲一响起，就起了一身鸡皮疙瘩，为了搭配电影，主题曲的曲风也比较幽怨些，笛声一响，就进入了那个意境，在搭配上哥哥的浑厚嗓音：人生路，美梦似路长，路里风霜，风霜扑面干！歌词配上电影的意境，真的是绝了！
周星驰、朱茵的《大话西游之大圣娶妻》这部剧我几乎看了不下20遍，每年都会重温好几次，每一次看，都有不同的感悟！这部剧以前刚上映，就被诟病，票房也非常的不好，导演刘镇伟差点因为这部戏破产，因为那时候几乎没人能够体会到里面的爱情故事，都说烂！
然而，当你多看几遍，你才能懂其中的真正含义，“一遍烂，两遍笑，三遍哭，四遍痛”。电影里的许多台词，也都成了旷世经典，而主题曲《一生所爱》至今也经典咏流传，电影里的爱情，令人动容，而《一生所爱》的歌曲，却唱出了看透一切，放下有时候也是最好的归宿“从前现在过去了不再来，红红落叶长埋尘土内，开始终结总是没变改”！一切都是注定的，强求不来的。
这些电影，不仅是90年代的热播电影，更是成了现在的经典影视，主题曲，几乎每一个70/80/90人，即使不会唱粤语，但多多少少，也都会哼上那么几句！
